Slug reflexiona sobre el vigésimo aniversario de Atmosphere

Mantener una carrera en el rap durante 20 años no es tarea fácil, especialmente como artista independiente. Pero eso es exactamente lo que ha hecho Atmosphere, cultivar una base de fans leales y al mismo tiempo ser el acto estrella de Rhymesayers Entertainment.



Slug, Ant y el ex miembro Spawn estaban trabajando antes de 1997, pero ese año trajo consigo el lanzamiento de su álbum debut, ¡Nublado! El LP experimentó un éxito modesto en ese momento, pero pasaría a ser considerado como un clásico underground y comenzaría una carrera prolífica para el grupo que ahora ha durado dos décadas.



En honor al vigésimo aniversario del álbum, Atmosphere y Rhymesayers finalmente lanzaron la versión completa en vinilo por primera vez. Antes de que los coleccionistas de discos tuvieran en sus manos el LP el viernes (27 de octubre), HipHopDX se puso al día con Slug para un viaje al pasado.






En la primera parte de nuestra conversación, Slug da una idea de lo que estaba sucediendo durante la realización de ¡Nublado! También profundiza en la reacción inicial al álbum y analiza la partida de Spawn, que convirtió a Atmosphere en un dúo.

práctica de carrera del estado dorado en mi casa

¿Cómo era la vida para ti durante la realización de Nublado ?



Supongo que la forma en que lo articularía ahora es que estaba experimentando con situaciones de la vida. Llevaba unos años con una novia y teníamos un hijo. Y luego rompimos y yo no tenía ningún tipo de, y esa habría sido la madre de Jacob, no tenía ningún tipo de plan para lo que se suponía que debía hacer a continuación. No sabía cómo encontrar un compañero de cuarto, no sabía cómo hacer nada de esa mierda.

Entonces, ahí estaba yo, viviendo en la parte artística de la ciudad. Necesitaba un compañero de cuarto y comencé a pasar por una serie de compañeros de cuarto hasta que finalmente me mudé a una sala de estar, puse una cama en ella y luego comencé a vivir con diferentes escritores de graffiti. Ellos vendrían y pasarían algún tiempo quedándose en este apartamento y yo siempre fui como la madre del den. Yo era un poquito mayor. Tenía 24, 25 y sería como tipos diferentes que venían por la ciudad desde otras ciudades o tipos de por aquí. Pero se convirtió casi en una casa de grupo para escritores o artistas de graffiti porque algunos de ellos ya estaban superando el graffiti y entrando en otras artes visuales, etc.



Siempre hubo arte alrededor, hombre. Siempre había jóvenes bebiendo demasiado, fumando marihuana y creando cosas. Y lo mismo con los raperos; Tenía raperos que venían a menudo por la casa. Pero, básicamente, vivir en una especie de casa de arte; pero yo, viviendo en la sala y alquilando las otras habitaciones, porque era mi lugar pero tenía que cubrir el alquiler. Bueno, llegué al punto en que pude alquilar las habitaciones para cubrir el monto total, de modo que en realidad vivía en la sala de estar gratis.

Y dicho esto, fue parte de cómo pude permitirme el estilo de vida que tenía. Me di cuenta de que no voy a ganar mucho dinero, así que, ¿qué tal si reduzco mis gastos lo más bajo posible para poder trabajar las horas suficientes para cubrir a mi hijo y asegurarme de que puedo comer y luego paso el resto de mi tiempo creando. Cuando aprendí ese truco de vida, nunca volví realmente. Es como donde me quedé el resto de mi vida. Incluso cuando entraba dinero, incluso cuando empecé a ganar dinero, siempre mantenía mis gastos lo más bajos posible para poder crear el estilo de vida que necesitaba para seguir siendo creativo.

Hasta el día de hoy, así es como vivo. Tengo una casa moderada en un barrio de obreros. Todavía vivo moderadamente para poder permitirme hacer la mierda que quiero hacer, lo cual creo que ha sido muy útil para que siga teniendo este trabajo de alguna manera porque siento que alguna vez había llegado a ese punto en el que tuve una puta. $ 5,000 de hipoteca o alguna locura, porque hubo momentos en los que técnicamente podría haberlo permitido. Pero si hubiera ido allí, nunca hubiera tenido la libertad de decir, Oye, me tomaré dos años para hacer este próximo disco. O Oye, no voy a hacer una gira, no voy a hacer un show en los putos 18 meses porque voy a tener otro bebé.

Por lo tanto, poder vivir como vivo me permite poner a mi equipo en un salario para que, incluso si no estemos tocando en programas, todavía puedo pagarle a la gente dinero para vivir para ser jodidamente creativo o simplemente para ser. Siento que ese es uno de los trucos de la vida que desearía saber de una manera realmente rápida y fácil de articular eso a algunos de estos gatos más jóvenes que están surgiendo. Porque es gracioso cómo había un género de raperos que simplemente nos miraba, que estaba como, Oh, sí, ustedes son los viejos. Eres una vieja noticia. Y ahora hemos llegado al siguiente género de raperos que nos miran y dicen: Bueno, ustedes son los viejos, pero son los OG y los respetamos, así que les hacemos preguntas.

Es como si estuviéramos en el próximo ciclo, mientras que los tontos del ciclo anterior no nos hicieron preguntas porque todavía nos veían como, tal vez, competencia o alguna mierda, aunque no lo éramos. ¿Sabes a lo que me refiero? Fue como, No, son todos ustedes ahora. Ahora somos de la vieja escuela. Sí, estamos de gira, pero la gente que viene a vernos no está debatiendo si vendrá a vernos o irá a verte a ti. Vienen a vernos porque tienen nostalgia de nosotros y todavía sacamos algunos discos. Vienen a verte porque eres la nueva mierda caliente. Mientras que, ahora, hemos llegado a la siguiente fase en la que estos tipos jóvenes que son los nuevos atractivos, no nos ven como una competencia en absoluto. En el buen sentido, no lo digo de mala manera, sino que simplemente nos ven como recursos de información.

Aquí voy, respondiendo preguntas que no hiciste. Lo siento.

nicole bass ex en la playa

¡Está todo bien!

Entonces, creo que lo que estaba tratando de decir por mí en ese entonces, lo aprendí temprano, mantén tus gastos lo más bajos posible para que puedas tener estos otros recursos para crear. Ya sea tiempo, energía, algo de dinero, lo que sea que necesite hacer. Si tengo que ir a comprar un nuevo juego de marcadores para representar mierda, puedo porque no voy a gastar todo mi maldito dinero en fiestas. No voy a gastar todo mi dinero en drogas. No voy a gastar todo mi dinero en este coche en el que tengo que hacer un jodido golpe para pagar mi nota.

Ahora, esto es antes de que tuviera dinero. Crecí en una casa que no tenía dinero. Mis padres estaban arruinados como una broma, sabes lo que estoy diciendo, así que sabía que no necesitaba mucho para vivir. Sabía que podía terminar con lo mínimo. Sin embargo, no solo eso, ya que estábamos llegando a Minneapolis, había personas aquí que decían que querían brindar apoyo de una manera que nunca esperarías. No estoy diciendo que nadie me haya dado dinero, pero básicamente, tenía un amigo que me daba una caja de CD promocionales porque estaban haciendo una pasantía para un sello. Y luego tuve otro colega que trabajaba en una tienda de discos usados ​​que me compraba esos CD al mejor precio, incluso si no eran de gran valor, solo para poner ese dinero en el bolsillo porque podían deslizarlo sin que nadie se diera cuenta. que acaban de repartir 160 dólares por una caja de 30 CD de mierda.

Entonces, solo había gente alrededor que decía, Oye, me gusta lo que estás haciendo, me gusta lo que estás tratando de lograr, me gusta tu vibra. O aprecio lo que estás haciendo incluso con los diferentes artistas con los que trabajas. Ni siquiera raperos, sino incluso artistas visuales. Como dije, tenía una casa que siempre estaba llena de artistas, hombre. Entonces, siempre hubo conexiones, siempre hubo redes y todas esas redes siempre trajeron a otras personas a la mesa que decían, Oye, hombre, estoy en lo que estás tratando de lograr.

Así que siempre hubo apoyo, incluso si solo alguien iba a una cafetería y decía: Oye, puedes comer este sándwich. Sólo tómalo. Mierda como esa, eso me permitió realmente no tener que estresarme por el dinero. Ahora, eso no quiere decir que nunca tuve que estresarme por el dinero porque lo hice. Tuve un hijo. Pero pude, creo, hacerlo de una manera que era como, siempre supe que íbamos a superarlo. Íbamos a salir adelante. No sabía que íbamos a ganar dinero, pero sabía que no nos íbamos a morir de hambre. Crecí de esa manera. Crecí diciendo, Oye, mientras tengamos dos jodidas piedras para frotar, podemos hacer un fuego.

Y creo que eso fue una parte muy importante de los inicios de Rhymesayers porque yo y un par de personas de ideas afines, hicimos esto y tocamos en shows y no nos llevamos el dinero del show a casa y lo gastamos en ropa. Cogíamos el dinero y seguíamos juntando y juntando y juntando hasta que un día, de repente, había un montón de dinero moviéndose. Era como si estuviéramos juntando nuestro dinero y no gastándolo en nosotros mismos, sino que seguíamos construyendo y haciendo crecer la etiqueta prácticamente hasta el final. Dios ama a los feos apareció. Y cuando Dios ama a los feos salió y se vendió bien, esa fue solo la primera vez que dijimos, Oye, podemos empezar a pagarnos a nosotros mismos.

Entonces, mirando hacia atrás, ¿qué tan grande te sientes? ¡Nublado! ¿tiene? ¿Fue solo algo que realmente despegó a nivel local o lo encontró conectándose con otras áreas de los EE. UU. En ese momento?

Primero despegó localmente. Y cuando digo eso, me refiero a la prensa, la prensa local como The Twin Cities Reader, The City Pages, The Pulse, todos empezaron a hablar de ello. Star Tribune. Empezamos a reservar espectáculos en la ciudad, pero también había un grupo, había una gran población de cabezas de Hip Hop en Minneapolis que ni siquiera sabían quiénes carajos éramos. Es como si fuéramos del South Side. En ese momento, diría que el lado sur y el lado oeste de St. Paul eran más pesados ​​en el tipo de urdimbre de estilo libre. La mierda boom bap. El lado norte tenía más rap callejero y lo mismo con el lado este de St. Paul. Hubo más rap callejero.

Muchos de los tipos de la calle no tenían ni idea de quién diablos era Atmosphere. Entonces, cuando digo que explotamos un poco localmente, es un nombre un poco inapropiado o es un poco ... no es realmente real porque no explotamos en toda la ciudad. Simplemente explotamos con la prensa. Simplemente explotamos con la gente que prestó atención a lo que estaba de moda, lo que era genial. Esas personas empezaron a darse cuenta de quién era Atmosphere.

Creo que es importante tenerlo en cuenta porque nadie en esta ciudad, en lo que respecta al Hip Hop, realmente se ha apoderado de la ciudad, de todos sus lados, nunca. Simplemente nunca sucedió. Nunca tuvimos uno de esos. No hemos tenido un Kanye ni un Chance The Rapper. No hemos tenido un YG o alguien que sea como los mochileros tan bien como los tipos de la calle como este tipo. Minneapolis todavía no ha tenido uno de esos. Lo más cercano que hemos tenido hasta ahora ha sido Atmosphere, aunque solo sea porque los tipos de la calle ahora nos conocen, especialmente con Soundset [Festival] y cosas así.

¡Atmósfera libera nublado! Vinilo

Archivo de Rhymesayers

Ahora saben de nosotros, mientras que en ¡Nublado! días esos tipos ni siquiera nos conocían. Trabajé en Electric Fetus [tienda de discos] y, por lo tanto, mantuvimos ¡Nublado! en una estación de escucha. Entonces, cuando los tíos de la calle entraban a comprar cintas, yo decía: Oye, mira la mía. Está ahí, puedes escucharlo. Se lo ponían por un par de segundos y luego, simplemente por ser considerados conmigo, decían, Oh, sí, eso es genial. Pero nunca comprarían la mierda. Entonces, no es cierto decir que explotamos. Es cierto que recibimos algo de atención, especialmente de la prensa y esas cosas.

Pero fue suficiente. Fue suficiente para llevarnos al punto en el que empezamos a concentrarnos más en sacar la música y cuando hicimos eso, fue genial porque la radio universitaria tomó Scapegoat y comenzó a reproducirlo en unos 10 mercados diferentes. Y eso nos consiguió espectáculos. Así es como llegamos a jugar a Scribble Jam. Y cuando tocamos en Scribble Jam, básicamente nos abrió a 10 mercados más porque había promotores y niños de otras ciudades que venían de Austin para venir a Scribble Jam. Así que de repente nos vieron y dijeron: 'Oye, queremos contratarte para que vengas a jugar en Austin'. Queremos reservarte para que vengas a jugar en Birmingham, etc. Entonces fue entonces cuando despegamos.

Y asi fue ¡Nublado! eso realmente nos decepcionó. Diría que a través de eso, pudimos hacer conexiones que nos llevaron a tocar en el CMJ Festival en Nueva York. Salimos y tocamos en ese festival con un montón de raperos mochileros prometedores de 12 pulgadas, y volamos el lugar. Ni siquiera teníamos la intención de ser el grupo que recordabas esa noche. Eyedea y yo entramos allí solo para patearlo y debido al tipo de energía que Eyedea y yo estábamos haciendo en ese momento y debido a la mierda de estilo libre que estábamos haciendo en ese momento, lo hicimos explotar.

En ese momento, lo sabíamos al menos por nosotros mismos, finalmente obtuvimos algo de confianza en que, en realidad, lo que estamos haciendo es [conectarnos]. Hemos estado pasando todo este tiempo en Minneapolis mirando hacia afuera en otras ciudades como, Algún día tocaremos en Nueva York, algún día tocaremos en Los Ángeles. No nos dimos cuenta de que lo que estábamos haciendo en realidad era tan bueno y, en algunos casos, mejor que lo que estaban haciendo nuestros contemporáneos en esas otras ciudades. Todavía los admiramos en otras ciudades como, Yo, no puedo esperar para finalmente llegar allí. No sabíamos que cuando llegáramos allí iban a estar como, ¿Qué carajo?

Cuando toda esa mierda comenzó a suceder, fue cuando vimos, Yo, nos estamos comprometiendo. Al igual que, nos estamos comprometiendo con esta mierda, al 100 por ciento.

¿Puedes hablar sobre Spawn y qué llevó a su salida del grupo?

Entonces, aquí está la cosa: Spawn se mudó. No sé cómo, de hecho, ni siquiera quiero contar su historia. Tiene una historia que contar y algún día realmente me encantaría que la contara, así que ni siquiera quiero contarla. Pero diré esto: cuando él y yo nos separamos, fue tan orgánico como cualquier otra cosa. Hubo algunos sentimientos heridos en ambos lados de nosotros, pero incluso esa mierda fue natural y orgánica. Entonces, es una locura, porque honestamente creo que todo es lo mejor que podría haber sido.

Siento que si se hubiera quedado con Atmosphere, no sé si lo hubiera disfrutado. No sé si a él le hubiera gustado aguantar parte de la mierda que yo estaba dispuesta a soportar porque estaba jodidamente desesperada. No tenía ninguna universidad, no tenía nada. O era esto o iba a conducir un maldito camión cúbico para UPS, carajo. Y no me malinterpretes, estaba listo. Yo ya estaba en eso. Yo estaba como, A la mierda, voy a ser conductor. Amo conducir Estoy conduciendo ahora mismo. Era lo mío, en lo que a trabajo se refiere. Pero no tenía nada más a lo que recurrir, así que eso era lo que iba a hacer. Iba a engordar y conducir un camión.

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Mientras que creo que Spawn vio algo y tal vez no se dio cuenta conscientemente, pero hizo algunos movimientos por su vida que creo que fueron los mejores movimientos posibles para él. Así que me puso en una situación en la que tenía que pensar: Bueno, ¿qué diablos voy a hacer ahora? Y esa es la razón por la que hice tapping en Eyedea, como, Oye, si vienes conmigo y haces mis copias de seguridad, sé mi fanático, te destacaré, yo también seré tu fanático. Entre los dos, salimos y follamos, solo salimos para divertirnos, pero en realidad terminamos asesinando gente accidentalmente, ¿sabes?

¡Esté atento a la segunda parte de la entrevista de DX con Slug en un futuro cercano!