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No hay un fanático del Hip Hop vivo que no recuerde la destacada voz invitada de Mary J. Blige en el gran éxito de Method Man de 1995. Estaré allí para ti / eres todo lo que necesito para sobrevivir. El innegable aire fresco que exudaba mientras cantaba junto a uno de los miembros más infames de Wu-Tang Clan fue inolvidable. Veintitrés años después, la Reina del Hip Hop Soul tiene una letanía de álbumes clásicos en su haber, que incluyen ¿Qué es el 411, My Life, Share My World? y María. Cada proyecto se reproducía como un diario sónico profundamente emocional que usaba para purgar cada emoción cruda que estaba experimentando. Desde el abuso de sustancias y la depresión hasta una serie de relaciones fallidas, las circunstancias de su vida le proporcionaron suficiente combustible para mantener su producción artística bastante consistente.
Si bien pudo haber sofocado su adicción a las drogas y el alcoholismo, el decimotercer álbum de estudio de la nativa del Bronx, Fuerza de Una Mujer, la encuentra abordando un tema familiar: la disolución de otra relación. Esta vez, sin embargo, hay mucho más en juego. En julio de 2016, Blige anunció que se iba a divorciar de su esposo de 13 años, Kendu Isaacs, después de descubrir que supuestamente él gastó más de $ 400,000 a una amante y le había sido infiel durante años. Según los informes, su ex y ex gerente de quien se separó está buscando manutención conyugal, lo que podría resultar en una fea batalla judicial en el futuro cercano.
Por lo tanto, Fuerza de Una Mujer llega en un momento crucial de su vida, ya que aprende a volver a estar sola por primera vez en más de una década. Comenzando con Love Yourself con Kanye West, el confesionario de 14 pistas oscila entre sentimientos de empoderamiento ( Brillar con DJ Khaled, Missy Elliott y Quavo) a momentos de derrota (It’s Me) a cualquier otra emoción en el medio, incluida la ira.
En Set Me Free, canta, Hay un lugar especial en el infierno para ti / vas a pagar por lo que me hiciste / te lo voy a decir / porque la verdad me hará libre, palabras que evocan una imagen del cantante despreciada sentada en su estudio anotando furiosamente la letra mientras intenta darle sentido a su matrimonio desmoronado. La pista también ofrece una de las líneas más contundentes del proyecto cuando dice: Y lo que descubrí sobre ti fue suficiente para volverme loco / todo este tiempo para pensar que solo estabas aquí por mi nombre, que debe haber sido una comprensión insoportable de que la persona que pensaba que estaría con ella hasta que la muerte los separara aparentemente la estaba usando para satisfacer sus propios intereses egoístas.
El dolor es prácticamente sinónimo de arte, por lo que no es sorprendente que Blige haya entregado otra ronda de composición cruda, valiente y emocionalmente transparente. Escribir el álbum probablemente fue tan beneficioso para ella como para sus fans que pueden escucharlo. Musicalmente, Telling The Truth, producido por Kaytranada y BADBADNOTGOOD, es uno de los más atractivos acústicamente con su batería desnuda y su esencia soul lenta y almibarada. El álbum más cercano, el funky Hello Father, termina el viaje de 57 minutos con una nota espiritual y revela su medio para la salvación: su creencia en algo más grande que ella, que a veces es la única forma de sobrevivir a un evento tan traumático.
A pesar del tema de auto-empoderamiento de la introducción del álbum, el ya mencionado Ámate a ti mismo con ‘Ye, es fácil cuestionar si ella es realmente tan fuerte como está tratando de retratar. Cualquiera que haya sufrido una ruptura humillante y extremadamente pública presumiblemente pasa al menos algunas noches llorando hasta quedarse dormido. Para la potencia de 46 años, sin embargo, está claro que la música es su catarsis y Fuerza de Una Mujer inadvertidamente, no solo la ayudará a reunir el valor para continuar, sino que también inspirará a sus fanáticos a hacer lo mismo.
