The Roots - Cómo superé

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AEn un momento en el Hip Hop donde todos los artistas convencionales quieren un álbum conceptual, The Roots ha estado diseñando ofertas temáticas desde Las cosas se desmoronan . Parece que cuanto más ocupada se vuelve la banda de Filadelfia, más creativos se vuelven. Cómo superé representa el primer álbum de The Roots grabado casi en su totalidad durante su papel nocturno como banda de la casa para Tarde en la noche con Jimmy Fallon . Sin embargo, el tercer lanzamiento de Def Jam del grupo es tan dinámico, profundo y diverso como lo han hecho hasta la fecha. Aparentemente encontrando una hora 25 para grabar, Cómo superé demuestra que no importa cuánto tiempo pase el septeto en los escenarios, todavía siente lo que está sucediendo en la vida de su audiencia.

En lugar de buscar inspiración en el Hip Hop como lo hicieron en muchos de sus primeros lanzamientos aclamados, The Roots usa Cómo superé mirar al cielo. Un tema clave dentro del álbum es la oración y la soledad sin respuesta. Walk Alone se hace eco de ambos, no con un pop emo-pop que sea mi estética, ni con un Ghostface que me atrape en la esquina sin pronunciar un mantra. En cambio, la canción proyecta una verdad sobre el hacer por uno mismo que resuena con fuerza en un momento de aislamiento social en un mundo tecnológicamente sobreconectado. Musicalmente, Walk Alone es tan diverso como su mensaje. Cada maestro de ceremonias (Black Thought, Truck North, P.O.R.N.) talla sus versos con un nivel diferente de intensidad y relación con el tema, mientras que el caprichoso coro de Dice Raw casi asegura que estar solo está bien, si estás preparado para ello. Querido Dios 2.0 es mucho más directo. Black Thought lleva el peso y muestra su propio rango, rima desde una perspectiva de cuello azul de las tensiones diarias de vivir la vida en 2010. Mucho más tenue, la canción comparte la angustia, la incertidumbre y el lanzamiento con el pilar clásico de Rap, Grandmaster Flash & The El mensaje de los cinco furiosos. La canción del título puede relacionarse con los temas más importantes, pero también mostrar la evolución de la banda. El canturreo agrietado de Black Thought revela que uno de los verdaderos maestros de la ceremonia del Hip Hop no se diferencia de Pharoahe Monch o Cee-Lo en su capacidad para llevar una melodía con tanta emoción como sus rimas. El coro de la canción, que dice sarcásticamente que alguien tiene que preocuparse, habla de la falta de compasión de la sociedad. Mientras Black Thought habla de la mentalidad de vivir y dejar morir de las calles, el hermoso coro de Dice Raw nos recuerda que nosotros, como profesores, tenemos la culpa de que nos importe un carajo. El disco está en el zeitgeist de la juventud en todas partes, y se presenta con sombreros altos de jazz y es tangible para la profunda influencia de Curtis Mayfield y The Chambers Brothers en el rap.

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Amazon.com Widgets Dentro de su catálogo de casi 20 años, los álbumes de The Roots siempre han sido un elenco de conjunto. Mientras que Malik B, afiliado como maestro de ceremonias desde hace mucho tiempo, está notablemente ausente en Cómo superé , invitados de varias canciones como Phonte y Blu encajan como la familia Illafifth. Los versos en tándem de Tigallo y Tariq en Now Or Never y The Day hacen que las canciones parezcan cronológicas y están secuenciadas para contar una historia más amplia de progresión. Al igual que el último puñado de lanzamientos de Roots, estos matices permiten al oyente adivinar significados más profundos y fuentes de inspiración para álbumes y canciones. Como ha sido el caso desde Teoría de juego , Dice Raw demuestra ser un papel integral para el crecimiento de The Roots. En Cómo superé , no como maestro de ceremonias, sino como cantante y compositor, los coros de Dice sacan este álbum del género, mientras mantienen la lengua vernácula todavía arraigada en el rap. Con una atmósfera familiar extendida, este álbum mantiene la capacidad de The Roots de sonar orgánico, experimental y profundamente deliberado a la vez. El punto culminante musical del álbum es cortesía de Right On, impulsado por la voz de la arpista Joanna Newsom. El disco tiene un atractivo cruzado y una hermosa ingeniería vocal, como demuestra una vez más? Uestlove, que es uno de los productores musicales más inteligentes y de mayor alcance.

Cómo superé se siente tanto inspirado por el iPod como una oda al tocadiscos. Por un lado, las influencias de The Roots se alejan cada vez más de los mismos maestros de ceremonias en los que una vez estuvieron sonando. Illadelph Halflife , haciéndolos producto de la homogeneización de género. Por otro lado, la suma de los contenidos de este álbum es exponencialmente más significativa que sus partes. Es decir, The Roots hizo un álbum que no se puede barajar, empaquetar en singles de moda o entender a menos que se digiera durante 42 minutos y medio sin tocar la aguja. Pero la banda más querida de Hip Hop ni siquiera está hablando de música esta vez. Hablando a todas sus audiencias durante los últimos 23 años, The Roots son tan emocionalmente tangibles como siempre lo han sido, y ya sea por deuda, depresión o intervención divina, están cruzando el puente con todos nosotros.