Yelawolf entra en la habitación 812 del Dream Hotel de Manhattan con 18 minutos de retraso para esta entrevista. Pasó el día anterior en el Bronx grabando el video de su countryfied, que pronto será el himno sureño, Let's Roll, seguido de una noche con Kool Herc y Kid Rock: tres generaciones de la historia del Hip Hop navegando a través de New Ciudad de York. Tonos color lima que cubren sus ojos, sombrero de cazador a cuadros completo con aletas peludas que cubren sus orejas: Yela está un poco sorprendida por la suite de J.Dot. Déjame decirte algo, bromea mientras se sienta, alcanzando un Marlboro. Tengo al único gerente en el maldito planeta que aceptará una mejora y me dejará en la pequeña habitación. J.Dot responde bromeando: Pensé que todos tenían esta habitación. No sabía que era una suite hasta que alguien me lo dijo.
Todo está sucediendo para Catfish Billy. Gadsden, Slumerican Shitizen de Alabama y sus cohortes de Ghet-o-Vision están navegando hábilmente por la terrible terra belle de la industria de la música: el enigma del sello de Columbia Records detrás de ellos, ahora en una ola carmesí de oportunidades de Shady / Interscope hasta llegar a la prominencia general. Al menos ese es el plan. Con un sello DXnext de 2009 a cuestas, una exhibición lírica de Shady 2.0 / BET Cypher súper respetable, una gran cantidad de actuaciones que destrozan el escenario a lo largo del circuito de festivales a lo grande, y AMBIENTE La portada de la revista está en camino, entre otras cosas; en cualquier medida, 2011 ha sido bueno para Ricky Bobby.
Si hay un indicio de ansiedad acercándose al lanzamiento del debut anticipado de Yelawolf, Radioactivo , no está flotando en esta entrevista. Más bien, está tan mesurado como siempre, detallando la evolución de su narración, el razonamiento detrás de firmar con una importante en una industria con un número de triunfos indie en rápido aumento y el sacrificio compartido necesario para su éxito individual, visiblemente orgulloso del producto terminado. . Yela también habla extensamente sobre compromisos artísticos, Occupy Wall Street, y cómo ha cambiado para siempre después de estar con Kool Herc y Kid Rock. Roll Tide.
Yelawolf describe haber salido con Kool Herc y Kid Rock juntos
HipHopDX: Sé que tuvieron una larga noche anoche. Escuché que tú y Kid Rock estaban pasando el rato.
Yelawolf: Anoche fue una de esas noches de las que se hablará para siempre. Es así, discusión de nietos. Ya sabes, cuando eres viejo y gris y hablas de los buenos viejos tiempos. Anoche fue una de esas noches. Ayer fue uno de esos días. Anoche fue una de esas noches. He cambiado después de ayer en el sentido de que encontré otro nivel de humildad que no sabía que existía. [Risas] Siempre me he considerado humilde en el sentido de que siempre respeté a la gente. Ayer me sentí humilde en lo que realmente sé sobre cualquier cosa. Cuando hay alguien a tu alrededor que ha allanado el camino [para ti] ... Kid Rock ha abierto el camino de muchas maneras: culturalmente y solo en toda su evolución. Pero tenerlo a él y a [DJ] Kool Herc en el asiento trasero solo, bromeando, ¿sabes? La conversación. Traté de absorberlo. Ojalá tuviera algo que lo grabara. Es solo un recuerdo que solo puedo compartir con la gente. No estaba documentado, pero desearía que lo estuviera, hombre.
Ojalá pudiera recordar. Había tanto. Era como si alguien escaneara un puto libro de historia en 30 minutos y no pudieras recordarlo todo. Pero desearía poder.
DX: Ustedes venían de la filmación del video [Let’s Roll] en el Bronx. [J.Dot] acaba de mencionar que esta es la primera vez que Kool Herc participa en una sesión de video importante en mucho tiempo. ¿Qué importancia tiene para usted traer Alabama al Bronx? Tienes tinta que representa a Alabama mezclada con tu pasión por la cultura.
Yelawolf: No para ser cursi, pero en cuanto a mantenerlo real, realmente no conozco otra forma además de hacerlo genuinamente. Y siempre he abordado todo lo que hago con preguntas para protegerme y proteger la forma en que me ven; para proteger la forma en que veo la música y cómo respeto a mis mayores. Soy protector con eso, así que realmente no conozco otra forma. Pero este video en particular no fue idea mía, hombre, en absoluto. Quería grabar este video en Alabama. Cuando recibimos el tratamiento, me lo enviaron por correo electrónico, y la primera línea fue Scene comienza con Yelawolf y Kid Rock rodando por el Bronx en un Boss Hog Coupe Deville. Yo estaba como: ¡eso es brillante! En realidad, nunca le he entregado las riendas a alguien, pero en esa primera línea, dije: Sí. Exactamente. ¡Sí, por supuesto! ¿Por qué no pensé en esto? [Risas] Llevándonos de vuelta a la raíz de todo el Hip Hop, tenía mucho sentido. Muestra respeto y también muestra valentía y lo que estoy dispuesto a hacer y adónde estoy dispuesto a ir para compartir la cultura que estoy compartiendo a través del Hip Hop. Para mostrar ese respeto, llamaría a la puerta de Kool Herc y diría: Hola, soy Yelawolf. Soy de Alabama. Cambiaste mi vida. ¿Puedo patearte esta canción, sabes a qué me refiero? Eso es más o menos en lo que se basó el video desde mi perspectiva.
[Kid Rock] tiene una historia mucho más profunda. Su relación con [ KRS-One ] y [D-Nice de Boogie Down Productions] lo pusieron, lo cual es una locura. Nunca pensarías, pero esa es su historia. Mientras pasamos por vecindarios y lugares abandonados y Kool Herc está dando historia, mientras Rock y Herc están contando historias, Rock estaba diciendo cosas que yo no sabía. Toda su historia personal, que estoy seguro de que ha dicho antes, pero yo no la había escuchado. Entonces, para él, regresar al Bronx y mostrar ese respeto ... porque, amigo, comenzó a abrirse para Too $ hort y pasó de eso a tener éxitos en el país # 1. ¿Quién hace eso, hombre? Así de poderoso es el Hip Hop: es su raíz. Porque no es como si hubiera perdido fans durante esa transición. Él acaba de ganar. Y todos sus fanáticos que son fanáticos del Hip Hop dicen: Sí, eso también me gusta. Es como si hubiera creado un puente cultural, ¿sabes? Pero regresó al comienzo de ese puente y se paró en el Bronx. Significó mucho. Significó mucho para nosotros estar allí, especialmente con [Let's Roll 
]. Este es mi sencillo oficial. Dormí muy bien anoche.
DX: Creo que eso indica que el Hip Hop está en un lugar interesante cuando a veces puedes haber considerado polos opuestos en Country y Hip Hop y hacer que los artistas tengan éxito mientras están influenciados por ambos. Hablé con David Banner la semana pasada y una de las cosas que dijo que la gente no aprecia de la cultura del Sur y del Sur es que [produce artistas diversos]. Especialmente desde finales de la década de 1980 hasta la de 1990, cuando no había muchas estaciones de radio urbanas. No podías ir a tu bar local y escuchar breakbeats. Siempre fue música country o The Police. Si activabas MTV en ese momento, no veías bloques completos de videos de rap. Es posible que obtengas [Ice Cube's] Today Was A Good Day y luego tengas que ver cinco videos más antes de ver el siguiente video de rap.
Yelawolf: ¡Muchas gracias! Hoy fue un buen día [por Cubo de hielo ] fue uno de los primeros discos que recordé de principio a fin. Honestamente, es uno de los únicos discos que podría recitarles de principio a fin por eso. Y tienes toda la razón. Tenías que ser un buscador y tenías que tener tantas ganas de saber más sobre él y tenías que encontrar formas de encontrarlo si querías saber más sobre él.
Nací en la música. A mi mamá le encantaba la música, hombre. Período. A ella le gustó el negocio. A ella le gustó su cultura. A ella le gustó todo. A ella le gustaba el Rock & Roll. Sus dos primeras relaciones largas, una fue con un diseñador de iluminación y sonido que hizo giras con Ted Nugent, Aerosmith, 10,000 Maniacs.
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Yelawolf recuerda haberse convertido en un fanático del hip hop cuando era niño
DX: Ahí es de donde obtuviste tus primeros registros de Beastie Boys y Run DMC.
Yelawolf: Si. Hizo la gira Walk This Way de [Run-DMC]. Y terminó en mis manos, hombre. Soy salmonete heterosexual, un par de caballeros británicos, reloj Swatch en el campo, hombre, en el lago cuando el equipo de Run-DMC vino a mi casa. Para mí, fue el destino. Entonces, no puedo negar o desacreditar a Dios por lo que me dio el destino. Estaba ahí para mí. Fuera de eso, cuando realmente comencé a apreciar la música, me convertí en un patinador muy joven. Y a través de la patineta estaba en las Cataratas del Niágara de la música, hombre. Simplemente comenzó a llover. Porque realmente todo lo que estaba obteniendo era rock clásico, country y hip hop disperso. No había nadie allí para decir que se llamaba Hip Hop. Sabía que la música sonaba diferente, pero no sabía cómo definir lo que estaba escuchando. Solo lo estaba tocando. Eso también fue una bendición: la inocencia de amar primero la música antes de saber de qué se trataba realmente.
DX: Has contado una anécdota interesante sobre eso, cómo pensabas que era solo otro tipo de Rock. Estabas escuchando a Paul Revere de los Beastie Boys y pensaste que era solo otro tipo de Rock.
Yelawolf: Si. Nunca había escuchado el sonido del 808. Nunca había escuchado una batería programada antes de eso. Y si escuché a Kraftwerk antes de eso o The Cars o si escuché cualquier otra batería programada antes de eso, realmente no me impactó. No me impactó como Paul Revere [de los Beastie Boys]. Era tan obviamente extraño. Yo estaba como, ¿Qué es eso? ¿Cómo… qué es eso? Como, ¿Qué instrumento es ese, un maldito didgeridoo? [Risas] No, no sabía lo que era un puto didgeridoo cuando era un puto niño, pero el caso es que no sabía cómo identificarlo, pero me encantaba. No lo cuestioné. Solo sabía que era una gran canción. Eso fue primero. En ese sentido, fui realmente bendecido porque lo amé primero y luego vino por qué lo amaba. Y luego vino el juicio por amarlo, ya sabes, se supone que no o lo que sea. Mi amor por la cultura me puso en la cruz y me hizo tomar decisiones de vida. Si te encanta una canción y te encanta la música y solo quieres ser parte de ella, no crees que un día estarás cerca de morir por ella, ¿sabes?
Yelawolf dice que Pharaohe Monch, Tech N9ne y Twista influyeron en su maestro de ceremonias
DX: Hablamos brevemente en el picnic de The Roots este año. Actuaste en el escenario de la carpa ese día. Y antes de tu presentación, estabas corriendo en el área de prensa patinando y tirando al aro y tuve la oportunidad de hacerte tres preguntas. Una de las preguntas que te hice fue si te acercas al Hip Hop desde un punto de vista competitivo. Dijiste: cuando hice Trunk Music Sentí que tenía que demostrar que valía la pena estar aquí como rapero porque nunca fui realmente duro porque, en última instancia, soy un compositor. Siendo un maestro de ceremonias, los juegos de palabras son solo una ventaja de practicar durante tantos años. Pero el punto para mí es hacer una buena canción ... estás más interesado en el artista que en su habilidad lírica. En ese momento, no estaba seguro de lo que querías decir con eso porque Trunk Music y Música del tronco: 0-60 sonaba [líricamente competitivo]. Pero despues de escuchar Radioactivo , la comida para llevar es la composición. Estás hablando de las condiciones económicas en el sur. Estás hablando de diferentes tipos de relaciones que has tenido. Estás hablando de tu historia con la música. Profundizas más en la narración.
Yelawolf: La agudeza de un estilo libre, no fui bendecida con eso. No puedo salir de mi cabeza con algo que es brillante. Tengo que pensar en lo que estoy haciendo. Siempre he rehuido eso por el simple hecho de no querer decir algo estúpido en este momento. Pasé por un período en el que estaba con mis amigos y [estábamos] pateando raps en la parte superior [de la cabeza]. Simplemente crecí por querer hacer eso. Las primeras rimas que escribí, literalmente, tenía una pila de libros como esta. Meade Notebooks hasta aquí de galimatías. Nada. No significaba nada. Solo un galimatías. Para mirar hacia atrás e incluso tratar de recitar, me pregunto: ¿De qué diablos estaba hablando? ¿Con quién estoy hablando ahora mismo? De lo que me di cuenta fue que eso era solo una práctica de juegos de palabras y aprender a trabajar las sílabas y la rima y tratar de descubrir metáforas. Primero empiezas a jugar con Hip Hop y el lirismo basado en el hecho de que ser ingenioso es lo que atrae al Hip Hop. Quería averiguar qué es lo que me dio eso y se convirtió en mi juego de bolígrafos. Eso fue todo. Eso era lo mío. Siempre he dicho que estoy en el bolígrafo y la libreta, hombre. Si tengo algo que decir de verdad, es un pensamiento. Es algo en lo que he pensado. La batalla y el cifrado, eso nunca existió cuando yo estaba creciendo. Simplemente no lo era. No hay escena para eso. Es la noche de micrófono abierto o está en la parte trasera de un Chevy o intercambia versos en la esquina. No es como una batalla disidente.
Eso no es lo que pasó. Ahí no es donde crecí. De hecho, eso te dará una paliza en el sur, si empiezas a hablar con alguien con tus rimas y mierda. Puede ser algún estafador que solo esté tratando de publicar mixtapes. Ya sabes, un chico drogadicto. No quieres eso. Ni siquiera está en el juego para eso. Él está en el juego para ganar dinero contando su historia, vendiendo canciones de Rap como diría Pimp C. Es una raza diferente. Aunque es puramente hip hop, se creó de una manera diferente. Ese orgullo de la cultura sureña y nuestro giro en el Hip Hop fortalecieron mi composición y mi deseo de ser compositora. Solo sabía que una línea simple como, Este viejo maestro de ceremonias se acercó a mí / Desafió a Andre a una batalla y me quedé allí pacientemente / Mientras escupía y tropezaba con clichés / El llamado estilo libre / Todo el propósito solo para hacerme sentir mal / Supongo que está loco / Le dije: 'Mira chico / No estoy para esa mierda de mierda / Así que al diablo con esto [del verso de Andre 3000 en Two Dope Boyz (In A Cadillac)] - como, eso fue muy parecido , ¡Exactamente! Fue algo así como, Sí, así es como es. Ni siquiera intentes esa mierda de aquí, hermano. Porque cuando vuelva a este corral, estarás en problemas porque te golpearé donde más duele. Voy a pensar realmente en esto y te sentirás muy avergonzado. [Risas]
Ese orgullo me hizo perfeccionarme en la composición de canciones. Todo lo que acabo de decir es justo antes de que quisiera crecer como adulto para incorporar la melodía de mis influencias del rock clásico y la simplicidad de la música country que me influenció y hacer música que trae todo eso. quieren impactar a las personas con registros. Y no siempre es [así]. Hay momentos para divertirse y divertirse y cambiar las letras. Tengo un registro en Radioactivo llamado Animal que produjo Diplo, con FeFe Dobson, donde solo despotricar líricamente. Y tengo un disco que se llama The Last Song que es muy personal; canción escrita muy simple sobre mi padre. Hay momentos para divertirse y divertirse y hay momentos para ponerse serios. Para mí, se trataba solo de encontrar el equilibrio, más aún el equilibrio que funciona conmigo. Lo que funciona para mí no funcionará para nadie más en la historia, al igual que lo que funcionó para [Eminem] nunca funcionará para nadie más. O Kid Rock ... o Jay-Z ... o Kanye [West]. Tienes que descubrir tu propio espacio, hombre. Ese es el desafío y la belleza de todo. Lo que estoy haciendo no se volverá a hacer. Ahora que estoy empezando a darme cuenta, siento que realmente estoy en algo con Radioactivo y finalmente tengo la oportunidad de extender mis alas en ese sentido. Ya no he probado que puedo rapear. Es casi patético en cierto sentido, como querer superar a alguien en rap. Ya no me importa. Ni siquiera tengo el impulso para querer salir del rap como un muthafucka. Ya nada me impresiona líricamente. Casi nunca. Marshall me deja boquiabierto, todo el matadero. Y hay algunos maestros de ceremonias que simplemente ... Pharoahe Monch, ¿sabes lo que estoy diciendo? Busta [Rimas], Twista, Tecnología N9ne . [Ellos] me hacen ir, ¿Qué diablos? ¡Eso fue una locura! Pero más allá de eso, estoy aún más interesado en sus registros que son [historias]. Mi disco favorito en Mira el trono es [New Day ], el de sus hijos por nacer.
DX: Nuevo día.
Yelawolf: Si. Ese es el disco más conmovedor de ese proyecto y son tan prolíficos en su juego de palabras. Ese es mi disco favorito. Mi disco favorito de [Eminem] es I Am. Ese es mi disco favorito de Marshall. Lo escuchas ir absolutamente maldita sea con I'm A Soldier, pero I Am o Stan son como jodidas [canciones] reales.
Entonces tengo un agradecimiento. Me encanta cuando los maestros de ceremonias se flexionan y se ponen líricos. Pero lo que me atrae son solo grandes canciones, hombre. Y eso es para Hip Hop, Country, Rock & Roll, lo que sea. Simplemente me gustan las buenas canciones.
DX: Creo que tu composición es realmente el mayor indicador de que eres producto de tus diversas influencias. Cuando piensas en la música country o el rock clásico, o en muchas de las razones por las que los mejores maestros de ceremonias resuenan tanto es por la fuerza de su composición. Pero incluso mirando la lista de canciones de Radioactive, tienes colaboraciones con Mystikal, que es un reconocimiento a la era Master P / No Limit que realmente puso al Sur en el mapa. Tienes una pista con Gangsta Boo ahí, que es un saludo a Three 6 Mafia, que era uno de tus grupos favoritos. Tienes una pista con Killer Mike que es un saludo a la familia Dungeon, otro de los favoritos. Realmente regresaste y parecías sacar algunas de tus mayores influencias y encontraste la manera de incluirlas en tu proyecto de debut.
Yelawolf: Siempre he mirado hacia arriba, hombre, incluso desde Trunk Music cuando tuvimos nuestra función Raekwon y Bun B. Siempre miraba hacia arriba. Siempre pensé que estirar la mano para formar parte de lo que están haciendo es más importante que estirar la mano hacia la izquierda o arrastrar a alguien que es de la clandestinidad conmigo. Siempre he estado mirando hacia arriba y ellos estaban ahí. Sin faltarle el respeto a mis compañeros, pero es casi como, Perro, tengo mucho respeto por ti, pero solo estoy escalando. Solo estoy subiendo. Esto es de lo que quiero ser parte: los grandes, los grandes, los grandes. Eso es lo que ha liderado nuestras funciones y siempre se ha basado en registros. Nunca hemos entrado en el estudio y hemos dicho: 'Hagamos un disco para Mystikal'. O bien, entremos aquí y hagamos un disco para el que Kid Rock sería perfecto. Siempre hicimos el disco primero y dijimos, hombre, si pudiera conseguir Gangsta Boo y Eminem en esta mierda, ¡esta mierda va a ser una locura! La idea, la yuxtaposición y la incomodidad de la misma es muy atractiva para mí. Creo que eso es lo atractivo de los discos, punto: música hermosa / letras duras, letras hermosas / música dura. El matrimonio de eso, ¿sabes? Culturalmente, solo para decir, sí, hombre, lo haré. Mystikal, entra. Necesita V.I.P. en esta fiesta. Todos los O.G.s son más que bienvenidos. Siempre lo he visto así porque lo quiero para mí después de años de trabajo. Espero que eso conduzca en [esa dirección]. Si un joven surge después de una carrera, entonces puedo ayudar a otro. Cada uno enseña a uno, hombre.
DX: Una cosa que pensé que siempre ha sido notable acerca de ti es lo abierto que siempre has sido en cuanto a reconocer y manifestar tus influencias dominantes. Hiciste un entrevista con Metallungies.com en 2009 y les estabas describiendo cómo la cultura Hip Hop en Alabama es un poco diferente. Necesitas cosas como MTV para poner a la gente nueva a la música. En este momento, la industria de la música, la economía y el país están posiblemente más polarizados que nunca. Estamos más divididos entre los que tienen y los que no tienen. Tuviste una gran cantidad de éxito como artista independiente, incluso después de que el acuerdo con Columbia Records no funcionó. Ustedes presionaron aún más fuerte y lanzaron algo de su música más visceral. Pero siempre fuiste muy abierto a conseguir un trato importante. Esta semana, Mac Miller acaba de debutar con 144.000 copias vendidas en la primera semana. Tienes Strange Music y todo lo que han podido lograr de forma independiente.
Yelawolf: Maldita sea, ¿Mac [Miller] vendió 144.000 malditos discos? Ve, Mac.
DX: Sí. Registros de tribuna. ¿Cuál fue su motivación detrás de su deseo de especializarse todo el tiempo mientras hay un número cada vez mayor de modelos comerciales independientes exitosos?
Yelawolf: Bueno, me crié en el mundo del mainstream. Todas las bandas o grupos de Hip Hop de los que era fan tenían acuerdos con grandes sellos y ese puto sello de Def Jam; o follar cuando Steve Rifkind estaba poniendo a Wu-Tang [Clan] en el mapa; o [Led Zeppelin]; o Ray Charles; o todo lo que Atlantic Records hizo por todos esos grandes artistas. Quería ser parte de un equipo. Es como querer jugar para los Yankees. Quieres venir a jugar para el equipo del campeonato. Solo quieres ser parte de eso. [Michael] Jordan fue a los [Chicago] Bulls y se convirtió en el jugador estrella de ese equipo. Solo quieres formar parte de un equipo ganador. Antes que nada éramos un equipo, pero queríamos unirnos. Es como ganar su camino hasta eso. Siempre he mirado hacia eso. Así es como quería hacerlo. Independiente siempre me pareció una lucha tan innecesaria cuando se podía usar combustible ilimitado para un motor que ya funcionaba. El combustible de una etiqueta importante puede ser muy útil. La plataforma se abre enorme. La distribución. Siempre he tenido ideas y discos que sentí como, hombre, necesito que esta mierda vaya a todas partes de inmediato. Esto no es algo en lo que quiera trabajar desde Gadsden, Alabama durante putos 10 años. Necesito que alguien escuche este disco de inmediato.
Esa fue la bendición de Internet. El metro ya no existe. No es así porque todo el mundo tiene un juego limpio. Futuro extraño Tiene prácticamente la misma salida que cualquier otra persona, sea mayor o no. Hay un maldito botón de Internet que dice Descargar para todos los malditos artistas del planeta. Entonces, ha cambiado mucho. Pero ahora nos hemos convertido, en los últimos años, en conocedores de Internet. Solíamos venderlos en el baúl, hombre. Cuándo Trunk Music vino, literalmente estábamos fuera del maletero. Recién habíamos comenzado a tener presencia en línea. Después de Pop The Trunk, fue entonces cuando nuestra presencia en Internet se hizo real. Eso condujo a un trato importante.
Para no desacreditar a nadie, cuando alguien dice, vendí 140.000 de forma independiente, [pero] no, no lo hiciste. Tu sello independiente simplemente funciona como un importante. No eres independiente. Detener. Simplemente hace que suene mejor, pero obviamente estás operando como un mayor. Eso es lo que hacen los mayores: trabajar putos récords. Entonces, si eres un sello independiente y estás trabajando en discos como un major, eres un major. Continúe y acéptelo, ¿sabe lo que estoy diciendo? Si Atlantic Records o Universal o Interscope, si estás en su campo de juego, entonces hazlo. Porque 200.000 unidades independientes es como si no fueraras independiente. Si incluso tienes el dinero para imprimir 140.000 copias de cualquier cosa, tienes algo de dinero de verdad. [Risas] Eso es una verdadera mierda. Eres indie cuando no puedes permitirte imprimir hasta 5000 copias. Éramos independientes cuando no podíamos permitirnos poner mierda en las tiendas porque la demanda era más alta de lo que podíamos dar. Y es por eso que queríamos un trato importante: porque no podíamos satisfacer la demanda de la música.
DX: Mettalungies también te preguntó si los sellos discográficos esperan que suenes como Eminem. Dijiste, no, no creo que la gente espere que trate de sonar como él o cuando vayamos a conseguir ofertas. Obviamente, probablemente estén buscando algo que puedan adjuntarle, porque ha tenido tanto éxito, ¿qué etiqueta no querría eso? Quieren una repetición de eso. Quieren que el próximo Whiteboy, supongo, venga y explote así. Quieren un hijo de puta que venda discos. Entonces, artísticamente, no se le puede dar demasiado crédito a un sello por la forma en que eligen a sus artistas porque ese ya no es su interés, de verdad. La forma en que nos movemos como Ghet-O-Vision es realmente rara. Realmente estamos interesados en lo que hacemos desde el punto de vista artístico. Cuando estabas juntando Radioactivo para su debut en el sello principal de Ghet-O-Vision / Shady / Interscope, ¿se vio obligado a hacer algún compromiso? ¿Cuál fue la diferencia entre ensamblar un debut en un sello importante versus ensamblar Estéreo, Trunk Muzik , y Música del tronco: 0-60 ?
Yelawolf: El compromiso siempre se comparte. Es como un acuerdo que hacemos como equipo. Cualquier compromiso que hacemos, lo hacemos dentro de nosotros mismos y luego lo entregamos. Todavía no nos comprometemos artísticamente de ninguna manera. Cuando tomamos una decisión, pensamos, hombre, esto es lo que queremos hacer y tomemos esto y veamos dónde sube. Veamos cómo podemos hacer que esto se traduzca. Con Radioactive, quería crecer más allá de los mixtapes. Ese era el objetivo. Quiero hacer discos que tengan el potencial de estar en la radio. Crecí con grandes discos de radio. No me avergüenzo del éxito generalizado. Creo que es lo que se supone que debes hacer. Se supone que es esa evolución. Se supone que debes ir allí. Si coloca ese techo por encima de usted, se acortará.
Pero, de nuevo, es lo que quieres hacer con tu carrera. A algunas personas les gusta vivir en ese mundo. Yo, por mi parte, no. Quiero hacer registros que sean amplios y que no solo tengan un impacto regional, sino que también tengan un impacto internacional. Ese es más o menos mi enfoque con Radioactive: las influencias internacionales en las que crecí.
Todavía no nos comprometemos, ¿verdad [J. Punto]? [Risas] ¡Peleamos todo el puto tiempo! ¡Es como si no estuviera haciendo eso! Entonces J será como, Pero tienes que hacerlo. Y yo digo, ¡No, no lo hago! ¡Te juro que no! Entonces J dirá: ¡Tienes que hacerlo! Y yo digo, Está bien, lo haré. Y luego, a veces, mi dirección dice: Está bien, no tienes que hacerlo. Pero es un esfuerzo de equipo. Probaré alguna mierda porque confío en mi gente. Joder, no los tendría a mi alrededor si no confiara en su juicio. No tengo razón en todo y tampoco nadie más. Así es como trabajas como empresa, ya sea que tengas un maldito taller mecánico o un maldito sello discográfico. Es como, creo que el auto necesita esto. Entonces alguien más dice, no lo sé, hombre. Realmente no es necesario cambiar el aceite. Te lo digo, este es el problema. Y alguien más entrará y dirá: Tienes razón. Funciona mejor de esta manera. A veces tienes razón y, a veces, te equivocas, pero el resultado final es asegurarte de que la mierda funcione bien. [Risas] Solo quieres tener una buena mierda, hombre.
DX: Uno de mis porros favoritos de Radioactive es Made In The USA. Soy de Carolina del Sur y Carolina del Sur, Alabama, Mississippi, Georgia, partes de Florida tienen una cultura y una visión de Estados Unidos muy similar. En una entrevista en 2009 , le preguntaron sobre las relaciones raciales en Alabama y dijo: Lo que hace que el Sur sea diferente en ese aspecto es que realmente estamos divididos financieramente más que nada, por lo que se encontrará con estos proyectos o parques de casas rodantes donde hay gente negra y blanca. viviendo en el mismo mundo, lidiando con la misma mierda. Tocas eso en Made In The USA y en Slumerican Shitizen. Ayer, mientras filmaba el video de Let’s Roll, Occupy Wall Street tuvo uno de sus mítines más grandes. Occupy Wall Street's We Are The 99% el grito de batalla ha viajado por el mundo en este punto , pero habla de la desigualdad económica en este país. ¿Cuál es su opinión sobre eso, especialmente viniendo de Alabama, que es uno de los estados más pobres pero se encuentra en la mitad superior de la cantidad de estados con más millonarios?
Yelawolf: Los millonarios, diría yo, son personas que acaban de habitar el estado. NASA, Honda, simplemente vienen a plantar en la tierra. Algunas de las bases militares más grandes, simplemente plantan semillas allí. Pero las personas que nacieron y se criaron fuera de allí, no para profundizar demasiado, sino bisabuelos que en serio vinieron en una carreta o en un sendero y pusieron una bandera en un par de acres y dijeron: Quiero comenzar la vida. aquí, así es como se construyó Alabama. Así es como se construyó Estados Unidos. Pero un hombre de negocios de Japón podría decir: 'Hombre, hay tierras baratas en Alabama'. Podemos poner una maldita fábrica de Honda allí. Hay mucha gente que necesita trabajo. Vamos a publicar. La fábrica será un éxito porque hay una cantidad X de desempleados que necesitan trabajo allí y es barata. Su éxito proviene de las empresas que ingresan.
El problema es que cuando entran las empresas, todas las empresas independientes sufren. Mi abuelo se retiró de Goodyear. Mi abuela se retiró de Food World en la panadería. Esa es la historia estadounidense. Trabajaron de nueve a cinco durante treinta y tantos años, viajaron de ida y vuelta desde su casa como una oración. Realmente me criaron mirándolos decir: Gánatelo. Eres lo suficientemente mayor. Consíguete un maldito trabajo. No te vas a quedar sentado aquí. Tienes 15 años. Ve a buscar un trabajo. El trabajo es real. No me importa si estás tirando pizzas o cavando zanjas o estás trabajando como electricista o eres un maldito científico espacial. Me importa un carajo lo que hagas. Gana algo de dinero porque estas facturas deben pagarse. Eso es. Cuando las empresas afectan a ese hombre de clase trabajadora, se crea un levantamiento. Es natural que cuando una persona se ve afectada en la parte inferior por las fallas de otra en la parte superior, solo demuestre que alguien es codicioso allí arriba. Alguien está jodiendo. Alguien no está siendo justo porque sé esto: voy a trabajar todos los días y me rompo el culo durante ocho horas para ayudar a vender un maldito auto en todo el país. Soy de fabricación estadounidense. Yo hago esto para nosotros. No entendía eso cuando era joven, pero mi garra era como, Buy American. Compre americano. No jode con nada a menos que [fue hecho en Estados Unidos]. Trabajo en Goodyear, maldita sea. No compre esa mierda. No hicimos esa mierda. No me estás apoyando. Me admiras, ¿verdad? Entonces, ¿por qué llevas este 'Made In Japan'? ¿Por qué quieres comprar un Honda? Trabajé en Goodyear durante 30 años. ¿Qué quieres decir con que vas a montar en el puto Pirelli? ¿Qué estás apoyando? Vas a hacer que me despidan.
No soy un experto en política. No sé detallar qué está pasando con Wall Street. Pero sé lógicamente lo que está pasando. Están hartos de eso. Están hartos de que los maltraten. Están hartos de quedarse cortos en sus cheques y todo se debe a que alguien en la cima está siendo codicioso. Hombre, eso es lo que pasa. Me despidieron después de trabajar durante 20 años. [Él] tuvo que mudarse y dejar a mi abuela con la que estuvo casado para siempre y conseguir un apartamento en otro estado para ir a trabajar a otra planta de Goodyear. O bien, te despiden y no vas a ganar dinero o te enviaré a este otro estado y a esta otra planta. Eligió mantener su trabajo. Se fue y consiguió un apartamento. Fue un momento loco, hombre.
Pero mi garra ha protestado un montón de veces. Él y sus trabajadores, parados fuera de Goodyear como, ¡Diablos, no, no iremos! y entendí qué diablos estaba pidiendo porque ¿qué vas a hacer sin el trabajador? Ni siquiera pueden hacer los neumáticos muthafuckin '. Ni siquiera vas a tener ruedas en absoluto. Él es el que arregla las malditas máquinas que hacen tu mierda. ¿Que vas a hacer ahora? Puede que sepas cómo trabajar con los números detrás de ese escritorio, pero ningún hijo de puta va a girar ese tornillo en una maldita máquina y hacer que funcione. Debes preocuparte por el trabajador. Ese es el hilo conductor de Estados Unidos. Alguien tiene que poner esta jodida alfombra. Alguien tiene que poner esos malditos ladrillos; trabaja esa grúa. Puedes diseñarlo, pero alguien tiene que hacer que la mierda funcione. Eso es lo mismo con la música. Yo diseño la música, pero alguien tiene que hacer que la mierda funcione. Gestión. Grandes etiquetas. Es una maldita inversión compartida, hombre. La vida es una inversión compartida.
DX: Eres uno de los pocos gatos que veo citando a Group Home como una de sus mayores influencias. Los gritas en Radio y en un montón de entrevistas anteriores. ¿Dónde está la aparición de Group Home en el álbum? Hablas de Group Home con suficiente frecuencia hasta el punto de que esperaba ver a Lil Dap apareciendo en alguna parte.
Yelawolf: Lo sé, lo sé, lo sé, cierto. Sé. Soy consciente de que. Hay muchos artistas por los que crecí totalmente influenciado. Ya sea Casa de grupo o Anthony Kiedis de los [Red Hot Chili Peppers], hay muchas características en las que trabajaré para que sucedan en mi carrera. Sería tan feliz haciendo un disco con Group Home como lo haría Willie Nelson. Esa es la verdad honesta de Dios. Hay características que no hicieron este proyecto en particular y no es porque no quisiera que fueran parte del proyecto. Pero si tuviera todos los artistas que me han influido en mi álbum, ¡no tendría un verso! [Risas] Podría tener un maldito verso de ocho compases en una canción y el resto serían solo características. Así que solo se trata de espaciarlo. Yo también me sigo construyendo. Es solo aprender a compartir ese espacio, hombre.
Pero Group Home, hubo un período de mi vida en el que eso era todo lo que escuchaba. Vivía en un maldito apartamento de una habitación con mi mamá. No teníamos camas. Mamá estaba tan sufriendo financieramente y ese fue el álbum que me mantuvo unida. Solía sentarme al aire libre y escuchar esa mierda. Estaba en Antioch, Tennessee. Todos los demás escuchaban a [Kingpin Skinny Pimp], Nappyhead y Gold Teeth, 8Ball y MJG , los artistas locales de Nashville. No lo sé, hombre. DJ Premier . [Group Home tuvo uno] de los álbumes mejor producidos jamás [en Prueba de vida ]. Beat-sabio, joder, hombre.
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Amo la sencillez. Algunas personas odian las cosas simples. Pero ese es uno de mis estilos favoritos de Hip Hop. Como Shawty-Lo, hombre por favor. ¡No quieres luchar contra Shawty-Lo! No quieres eso. No quieres que toda la capucha caiga sobre tu maldita cabeza. Me encanta eso! Amo lo real. Negro crujiente. Amo lo real. Me importa un carajo lo que hagas. Puedes ser el cabrón lírico más brillante, pero si no eres real, no estoy impresionado. Me encanta la mierda simple. Creo que [Melachi el] Cascanueces, sé que uno realmente le da crédito por ser ese de Nueva York. Nueva York, ¡tienen eso! Muchos maestros de ceremonias de Nueva York quieren ser grandiosos. Como, perro, no. ¡Haz eso! ¿Por qué crees que Juicy J lo está matando? Haz esa simple mierda. Es difícil ser sencillo. No es fácil. Es duro, hombre. Es difícil ser sencillo y volar. Es por eso que Wiz está matando el juego en este momento, porque entiende que no es fácil escribir una canción que sea simple. Snoop Dogg lo ha hecho durante años. Es duro como la mierda. Es mucho más fácil impresionar a las personas que son hábiles con las letras que ser hábiles y aún impactantes. Eso es una mierda de los Beatles. Ese es mi aprecio por la simplicidad del Hip Hop. En cuanto a Group Home y características, veremos, hombre. Me he hecho amigo de Premier, así que nunca se sabe.
