¿Qué hay en un álbum estos días? Los mixtapes y los EP son eventos completos ahora, si aún puedes llamar a un mixtape un mixtape , - ya menudo presentan una visión auditiva más pura de lo que intenta hacer un artista. Contraste eso con los álbumes de las principales discográficas, donde el artista puede verse sofocado por tener que presentar un sencillo de radio (o cuatro) o por espacios libres de muestras y una miríada de otros obstáculos. A menudo, el proyecto de baja altura sin estos problemas se convierte, sin saberlo, en la estrella. Dicho esto, 2015 ha sido un año decisivo para la música de todos los paquetes. Tantos álbumes fueron experimentos bien hechos, llevando el género a espacios desconocidos.
Algunas advertencias, los proyectos pueden haber sido excluidos debido a nuestra fecha límite. También abrimos nuestro proceso de votación a autónomos (como siempre lo hacemos) y a socios de confianza de la organización. Entonces, como hacemos todos los años, presentamos nuestra lista de los 25 álbumes que más amamos en 2015.
Nota del editor: Esta lista no está clasificada.
Proxeneta a una mariposa por Kendrick Lamar
Liberado: 16 de marzo de 2015
Etiqueta: Top Dawg Entertainment, Aftermath Entertainment
Posición más alta del gráfico: #1
Productores: Flying Lotus, Terrace Martin, Ronald Colson, Sounwave, Rahki, 1500 o nada, Taz Arnold, Whoarei, Pharrell Williams, Conocimiento, Tae Beast, Thundercat, Love Dragon, Boi-1da, Stephen Kozmeniuk
Huéspedes: George Clinton, Thundercat, Anna Wise, Bilal, Snoop Dogg, Rapsody, Assassin y Lalah Hathaway
Si se habló de que Kendrick Lamar inevitablemente llegaría a la depresión del segundo año, fue rápidamente silenciado con el lanzamiento de Proxeneta a una mariposa . Cambio de marchas de buen chico, ciudad maAd , Kendrick decidió hacer una instantánea sonora de la América moderna desde la lente de un joven negro en una encrucijada. ¿El resultado? Un álbum perfectamente elaborado que toca temas de raza, identidad y las luchas internas que todos enfrentamos. Algunos criticaron su capacidad de escucha general de una pista a otra, pero en general Proxeneta a una mariposa es nada menos que una obra maestra.
Temáticamente TPAB encuentra a Kendrick Lamar luchando con las trampas del mega estrellato. La Buen niño ahora está inmerso en una industria loca y se aferra desesperadamente a la cordura. Está en un lugar oscuro, rodeado de tentaciones. Todos esperan todo de él, como era de esperar. Todo el mundo está en su oído. The sublime Institutionalized, (con Snoop Dogg) encuentra a Lamar lamentando a un homie que fue acusado después de un viaje a los premios BET. Alguien me dijo que estabas pensando en robar joyas, rapea en el primer verso, antes de replicar: ¿Recuerdas robar a los ricos y devolvérselo a los pobres? / Bueno, ese soy yo en estos premios.
Paraíso del cielo oscuro por Big Sean
Liberado: 24 de febrero de 2015
Etiqueta: Grabaciones de Def Jam
Posición más alta del gráfico: #1
Productores: Mikely Adam, Rob Got Beats, Boi-1da, Da Internz, DJ Dahi, Jay John Henry, Amaire Johnson, L&F, DJ Mustard, Mike WILL Made It, Allen Ritter, T-Minus, Vinylz, Key Wane, Kanye West
Huéspedes: Drake, Kanye West, E-40, Chris Brown, Ty Dolla $ ign, Jhene Aiko, Lil Wayne y John Legend, PARTYNEXTDOOR, Ariana Grande
Big Sean tardó casi una década en hacerlo, pero en su tercer álbum de estudio lanzado en 2015 Paraíso del cielo oscuro , el maestro de ceremonias creó con éxito un lanzamiento completo. Entre el éxito de la colaboración de E-40 I Don't Fuck With You, Drake y Kanye tete-a-tete Blessings, y el sólido single de soul / pop Play No Games, todos los sencillos llevan la mejor barra de Sean de Sean. rapeos de barra y un nivel de perspicacia lírica que el rapero aún no había visto. Si bien aún no eclipsa al oro, para un maestro de ceremonias como Sean, que a menudo es criticado por la crítica, publicar un lanzamiento que en realidad es la suma de sus partes y, a veces, más es digno de mención. Quizás lo mejor de Paraíso del cielo oscuro es que ofrece una gran esperanza de lo que vendráLa carrera de Sean sigue en ascenso.
Hay un momento clave en Deep que describe el estado de ánimo actual de Big Sean. Es de Lil Wayne, quien contempla por qué Sean no brilla lo suficiente debido a su imagen limpia. Y no se trata de si te recuerdan, recuerdan el rap, advierte Wayne. Así que escúpelo y espera que alguien lo investigue. Mientras que consejos como este y el respaldo de Kanye eran razones suficientes para prestarle atención, aquí Sean lo intensificó líricamente para recrear la misma energía que rodeó su lanzamiento de Detroit. Con Dark Sky Paradise, Big Sean está preparado para dejar su huella.
El documental 2 / 2.5 por El juego
Liberado: 9 de octubre de 2015
Etiqueta: Ca $ h Machine Records, eOne, entretenimiento de la quinta enmienda, entretenimiento Blood Money
Posición más alta del gráfico: #2
Productores: Mikely Adam, Rob Got Beats, Boi-1da, Da Internz, DJ Dahi, Jay John Henry, Amaire Johnson, L&F, DJ Mustard, Mike WILL Made It, Allen Ritter, T-Minus, Vinylz, Key Wane, Kanye West
Huéspedes: Drake, Kanye West, E-40, Chris Brown, Ty Dolla $ ign, Jhene Aiko, Lil Wayne y John Legend, PARTYNEXTDOOR, Ariana Grande
En silencio, cuando no publique fotos de trampas de sed en Instagram, Juego Se ha convertido en uno de los maestros de ceremonias más consistentemente excelentes del rap, que sigue siendo relevante desde la era dorada de principios de la década de 2000. El documental 2 no se retrasó lo suficiente como para hacernos creer que era Desintoxicación , pero los fanáticos de uno de los mejores escupidores más duros de la costa estaban preocupados. No solo obtuvimos El documental 2 , incluso tenemos El documental 2.5 , y casi 40 pistas de Game más tarde, si los destacados boomers del trap-funk 100, El Chapo y Standing On Ferraris no te inspiran a cometer 10 delitos al escucharlos, no estás escuchando con suficiente atención. Un álbum con Game, Skrillex, Diddy, Drake, la mayoría de Top Dawg Entertainment, N.W.A. y muchos más fueron lanzados en 2015. Eso, en sí mismo, es asombroso.
Hablando de flujos, es más versátil con sus cadencias y sabor, pero no intenta imitar abiertamente a ninguno de sus invitados destacados como en el pasado del álbum. Y aunque hay muchas, muchas características (18 invitados diferentes, para ser exactos) Game nunca pierde el asiento del conductor, incluso cuando Kendrick y Ab-Soul brillan en On Me, y Dollar y a Dream, respectivamente.
Una vez más, Game es capaz de capitalizar lo que quizás ha sido su habilidad más fuerte hasta la fecha, la selección de tiempos. Pistas como The Ghetto y From Adam colocan caballetes de alta calidad para que Jayceon y sus invitados pinten. Donde este proyecto se distingue son las combinaciones instrumentales y los elementos sónicos que emplea. A diferencia de las tarjetas de visita de la costa oeste de bajos pesados sobre las que Game ha construido su discografía estelar y su lista de lanzamientos fuertes, que incluyen Documental 2, esta oferta es más jazz y gospel que 808 y boom bap. La percusión conmovedora se encuentra con mucho canto de soprano y alto e incluso a capella, chasquidos y pianos cuando realmente se arriesga.
Vida de Sremm por Rae Sremmurd
Liberado: 6 de enero de 2015
Etiqueta: Eardrummers Entertainment, Interscope Records
Posición más alta del gráfico: #5
Productores: Mike WILL Made It, Soundz, Sonny Digital, Young Chop, Da Honorable C.N.O.T.E, Swae Lee
Huéspedes: Nicki Minaj, joven matón, Jace, Big Sean
La mayoría de los fanáticos casuales del Hip Hop en realidad ni siquiera se han dado cuenta Rae Sremmurd dejó caer un proyecto completo este año debido a la cantidad de singulares singulares que tuvieron. Sin embargo, el dúo Tupelo, de hecho, abandonó uno de los mejores proyectos de 2015. Repleto de solo 11 pistas, el álbum no se detiene ni un segundo. Cada canción individual es un éxito en sí misma. Y aunque su cohesión puede ser un poco laxa, al tomar el álbum por lo que vale, SremmLife demuestra ser la banda sonora postcrunk de la fiesta de 2015.
Definiendo New Atlanta ahora mismo, Mike será está detrás de la mayoría de SremmLife Sonido uptempo. A medida que el grupo de beatmakers de The A sigue expandiéndose, Mike WiLL es el veterano establecido de su clase a pesar del trabajo conocido anterior con Miley Cyrus y Future. Para SremmLife , profundiza en la estética underground de Hotlanta para dar servicio a once pistas de energía ilimitada. Los resultados son entretenidos la mayoría de las veces. Abridor Lit Like Bic presenta a Lee dando a los oyentes un vistazo de su vida actual de opulencia: Iluminado, iluminado, iluminado / Iluminado como Bic / Sremm Life shit / Been in by 6. Sobre rasgueos de guitarra y estruendosos 808, la introducción establece un tono para los jóvenes estrellas del rap que intentan superar cualquier noche épica celebrada anteriormente.
Si estás leyendo esto, es demasiado tarde por Pato
Liberado: 13 de febrero de 2015
Etiqueta: Top Dawg Entertainment, Aftermath Entertainment
Posición más alta del gráfico: #1
Productores: PARTYNEXTDOOR, Ob O’Brien, Boi-1da, Sevn Thomas, Syk Sense, Vinylz, Frank Dukes, Noah 40 Shebib, Amir Obe, Most High, Wondagurl, Daxz, Eric Dingus, Jimmy Prime, Travis Scott
Huéspedes: PARTYNEXTDOOR, Lil Wayne, Travi $ Scott
Hubo mucho antes del lanzamiento sorpresa de Drake de Si está leyendo esto, es demasiado tarde . Todo, desde la confusión interna con la etiqueta que había llamado su hogar durante casi cinco años hasta un jugador de la NBA que mencionaba un mixtape, hizo que muchos pensaran que el mundo finalmente lo conseguiría. Vistas desde el 6 . Bueno, no fue exactamente eso, pero IYRTITL podría haber sido el primer gran momento de 2015 en Hip Hop. Su lanzamiento más agresivo hasta el momento, con cada pista impregnada de la lista Top 200 de Billboard, que podría considerarse la primera dentro del género. Ayuda a que los recortes, incluidos Energy y Know Yourself, establezcan oficialmente la tendencia para la adquisición de Drizzy en 2015.
Como introducción a su próximo álbum, Si está leyendo esto, es demasiado tarde cumple su propósito de mostrar su longevidad en el juego. A las 6 de la tarde en Nueva York, se detiene durante casi cuatro minutos sobre los éxitos de su carrera y varios raperos (Tyga, tal vez Kendrick Lamar, Childish Gambino y The Throne) que le dieron un nombre que es muy característico de los 6 Dioses. Tu contenido es tan agresivo últimamente, ¿qué te molesta? / La mierda se está volviendo tan personal en tus versos también / Quiero demostrar que soy el número uno en general, estos niggas / Ser el número dos es simplemente ser el primero en perder. Parece que tener el título de Mejor rapero vivo significa mucho más para él ahora que ventilar confesionarios personales. A los 28 años, está dando grandes pasos en el rap, y utiliza cada momento de transición para agregar un capítulo más convincente a su narrativa.
Verano '06 por Vince Staples
Liberado: 30 de junio de 2015
Etiqueta: Artes / Def Jam
Posición más alta del gráfico: #39
Productores: Sin identificación, DJ Dahi, Clams Casino, Brian Kidd, Christian Rich
Huéspedes: Gareth Daley, Jhené Aiko, Joey Fatts, Kilo Kish, Snoh Aalegra, Haneef Talib, Desi Mo, A$ton Matthews
No hubo un debut discográfico importante lanzado este año con una historia de mayoría de edad tan radicalmente matizada y empapada de la violencia de las pandillas de Long Beach que Vince Staples. Verano '06 presentó algunos momentos increíblemente vívidos y conmovedores a lo largo de su lapso de tiempo de 59:04 minutos divididos en dos discos separados. Probablemente uno de los lanzamientos más oscuros del año, No I.D. junto con varios otros productores de primer nivel crea un paisaje sonoro sombrío para que la leyenda de Ramona Park escupe sus rimas más articuladas temáticamente hasta la fecha. Esto, más que Crip, es un joven en el infierno que está pasando de lidiar con su realidad a tratar desesperadamente de escapar.
La noticia de que Verano '06 vendría empaquetado como un disco doble que indicaba ambiciones vagamente elevadas y provocaba preocupaciones de relleno. En cambio, un tiempo de ejecución prolongado no fue la causa del disco adicional tanto como un intento de estimulación intencional. (Con 57 minutos, el álbum es menos de diez veces más largo que el debut de YG en Def Jam el año pasado). En una hora, Staples logra mucho, deambulando libremente por sus crisis formativas y sus surgimientos y lidiando con cómo presentarlos al mundo. Sin identificación y compañía lo han ayudado a hacer música incómoda y vivida, y Staples suena más a sí mismo que nunca.
Sprite sucio 2 por Futuro
Liberado: 17 de julio de 2015
Etiqueta: Registros épicos
Posición más alta del gráfico: #1
Productores: Metro Boomin, Tre Pounds, Southside, Ritter, Sonny Digital, Zaytoven, Frank Dukes, Cassius Jay, DJ Spinz y TM88
Huéspedes: Pato
De todos los proyectos muy esperados y aclamados por la crítica que se lanzarán este año, nada se acerca realmente a Futuros DS2 . Tan pronto como tuiteó sobre dejarlo, el mundo del Hip Hop entró en un frenesí de Freebandz. El álbum de 13 pistas, 18 si cuentas las pistas extra, estaba lleno de arriba a abajo con todo lo que amamos de Future. Las voces canturreadas, la producción distinta manejada principalmente por Metro Boomin y, por supuesto, los flujos predeciblemente poco convencionales. No hay duda de que todos los temas de Thought It Was a Drought to F ** k Up Some Commas serán inmortalizados como himnos trap en los próximos años.
El futuro continúa refinando el universo drogadicto y barnizado con codeína que creó en 56 noches , excavando profundamente en las producciones de lechada con flujos cortantes, aparentemente profundizando el abismo en su alma torturada y adormeciendo el dolor con productos farmacéuticos. Constantemente en conflicto, se lanza de lleno a una taza doble.
Compton: una banda sonora de Dr. Dre por Dr. Dre
Liberado: 7 de agosto de 2015
Etiqueta: Aftermath Entertainment, Interscope
Posición más alta del gráfico: #45
Productores: Best Kept Secret, Bink, BMB SpaceKid, Cardiak, Choc, Curt Chambers, Cold 187um, DJ Dahi, Dem Jointz, Dontae Winslow, DRUGS Beats, Focus…, Free School, DJ Khalil, DJ Silk, DJ Premier, Theron Feemster, Trevor Lawrence, Jr.
Huéspedes: Kendrick Lamar, King Mez, Justus, Marsha Ambrosius, Candice Pillay, BJ the Chicago Kid, Anderson. Paak, Xzibit, Cold 187um, Sly Pyper, Ice Cube, Jon Connor, Snoop Dogg, El juego, Asia Bryant, Jill Scott, Eminem
mejores nuevas canciones de hip hop 2016
Hip Hop esperó casi 15 años para el esperado tercer álbum de Dr. Dre. Desintoxicación antes de hacer el anuncio de que descartaría el proyecto y seguiría adelante con Compton: una banda sonora de Dr. Dre . Como proyectos anteriores de larga duración, incluido su innovador debut. La crónica y seguimiento bastante sólido 2001 , es más una compilación que un cuerpo de trabajo en solitario. Afortunadamente, convertirse en el primer casi multimillonario de Hip Hop o tener a su antiguo equipo inmortalizado cinematográficamente le sirvió de la cantidad justa de inspiración que necesitaba. Sentirse más como un director que como un beatmaker con un montón de talento listo para escupir rimas a voluntad, Compton presenta algunas de las mejores jugadas individuales de sus más de 30 años de carrera. Incluso su oído para el talento permaneció tan agudo como siempre debido a las apariciones de Anderson .Paak, Justus y King Mez.
A pesar de ver cómo la música cambia tan rápidamente a lo largo de las décadas, Dre todavía tiene un oído agudo para el sonido; reflejándose fuertemente en Compton Más influencia de la producción Cerebro de gusano era Funkadelic que Conexión de la nave nodriza Sonidos P-Funk. Las huellas de G-Funk encajan perfectamente con la instrumentación en vivo, la magia digital, los guiños nostálgicos y el Hip Hop moderno. Las emociones corren el gambito actualmente sin sentirse discordantes. Eso es porque los sentimientos humanos reales no siempre son fáciles de captar. La actitud de Dre va fácilmente entre la sabiduría y la ignorancia. En algún lugar intermedio, momentos como It's All On Me ofrecen las letras más introspectivas de la carrera de Young. Como cualquier gran cineasta, todo está en los pequeños detalles y Compton está lleno de ellos; listo para explorar después de cada escucha. Debo estar haciendo algo correcto para mi nigga Eazy, dice The Doctor casi como un encantamiento antes de que la voz del fundador de Ruthless Records aparezca en la pista cuatro. Compton es la proclamación de Dre como testigo ocular de su pasado, presente y futuro envuelta en un elegante paquete post-Obama. Consumido antes o después de ver Directamente de Compton solo agrega una capa adicional de contexto. Por otra parte, por mérito propio, el tercer y último álbum de Dr. Dre se convertirá en el comienzo oficial del renacimiento del West Coast Hip Hop.
B4 Sí $$ por Joey Bada $$
Liberado: 20 de enero de 2015
Etiqueta: Pro Era, Grupo de música cinematográfica
Posición más alta del gráfico: #5
Productores: Statik Selektah, Lee Bannon, DJ Premier, Freddie Joachim, Kirk Knight, J Dilla, Hit-Boy, Basquiat, Chuck Strangers, Sam I Am, ASTR
Huéspedes: Acción Bronson, Elle Varner, Kiesza, Raury, Dyemond Lewis, Maverick Sabre, Chronixx, BJ The Chicago Kid
Joey Bada $$ ha sido acorralado por expertos por ceñirse al proverbial guión neoyorquino. Verá, todo el sabor parece haberse escapado a través de las rejas de acero y hacia la noche de la gran ciudad. Ahora parece, más que nunca, que no hay otra Nueva York. Que todo se remonta y aumenta el alquiler. Que todo son propietarios sórdidos que patean los marrones y los reemplazan por rosas. Que la Nueva York que creó Nas, Hov y Big es una gallina que no puede poner más huevos. Joey está en contradicción directa con eso, y su tarea está plagada de las inconsistencias de la plaga urbana corregida. ¿Qué es el sonido de Nueva York, ya? Quién debe saber. Pero si hay uno ahí fuera, aún así, Joey está cerca. B4 Sí A $$ no fue perfecto. Ni siquiera fue necesariamente una actualización. Pero fue una prueba de que existe más oro en ese adoquín de lo que imaginamos. Demostró que Nueva York seguía siendo relevante.
Joey Bada $$ ha alineado el lanzamiento de su álbum debut con su vigésimo cumpleaños y el título, B4.Sí $$ , parece un intento de encapsular cuidadosamente los años de adolescencia que condujeron a este momento. En los dos años y medio transcurridos desde el lanzamiento del exitoso mixtape de Joey, 1999 , el colectivo de hip hop al que ayudó a iniciarse como estudiante de secundaria se ha reducido. Comenzando con el desgarrador suicidio del rapero de Pro Era Capital STEEZ en 2012, el mes pasado llegó aún más tristeza cuando el primo y manager de Bada $$ falleció el mes pasado.
Tetsuo y juventud de Lupe Fiasco
Liberado: 20 de enero de 2015
Etiqueta: Atlantic Records
Posición más alta del gráfico: #14
Productores: DJ Dahi, S1, Blood Diamonds, MoeZ'art, M-Phazes, Vohn Beatz, DJ Simonsayz, Marcus Stephens y The Buchanans
Huéspedes: Ab-Soul, Billy Blue, Trae Da Truth, Glasses Malone, Buk of Psychodrama, Trouble, Fam-Lay, Terrace Martin, Nikki Jean, Guy Sebastian, Ayesha Jaco y Crystal Torres
Aquí hay un juego divertido para jugar: ponga Lupe Fiasco's Tetsuo y juventud en una lista de reproducción separada y ordene el álbum al revés. Es probable que sea el único álbum de 2015 que mantiene el mismo ritmo, energía, mensaje e incluso cuando se invierte. El mural es increíble para abrir o cerrar un álbum, por ejemplo. Eso se debe en gran parte a los interludios estacionales de primavera, otoño, invierno y verano que actúan como limpiadores del paladar, pero también se debe a la efectividad de cada pista por separado y colectivamente. T&Y es Lupe Fiasco con The Force al máximo. Ha vuelto a las narrativas, ha vuelto a los matices y, de alguna manera, ha vuelto a las razones por las que su audiencia se enamoró de su arte en primer lugar. El maestro de ceremonias de Chicago es uno de los mejores en hacerlo. De los cinco discos que ha lanzado desde su bumrush de 2006, tres son venerados en el peor de los casos y clásicos en el mejor de los casos. Ya sea que se reproduzca hacia atrás o hacia adelante, desde el micrófono hasta el enchufe, Tetsuo y juventud es una firme confirmación del legado de Lu.
Lo que dijimos entonces:
Tetsuo y juventud brilla con madurez e imaginación. Donde el Judo Master Of Yuxtaposition se ha vuelto más desafiante líricamente, también se ha vuelto más naturalmente emotivo. En lugar de frustración y petulancia vive una calidez presente por primera vez en la historia completa de Fiasco; como si hubiera alcanzado un nuevo punto de control en el desarrollo de su complejidad simple patentada; como si volver a hacer música fuera divertido para él. La nostalgia es una bestia que ningún artista puede evadir, por lo que comparar este álbum con su trabajo anterior es un ejercicio de ineptitud. Si es mejor que El Buena onda o peor que Alimentos y licor es una distracción. Tetsuo y juventud merece su propio podio exaltado.
A. Largo. Último. A $ AP por A $ AP Rocky
Liberado: 26 de mayo de 2015
Etiqueta: Polo Grounds Music, RCA Records, A $ AP Worldwide
Posición más alta del gráfico: #1
Productores: Danger Mouse, DJ Khalil, Delgado, Royal G, Klimeks, Merrick, SIK, THC, Jim Jonsin, Finatik N Zac, Vulkan the Krusader, Lord Flacko, Plu2o Nash, Nez & Rio, Walton, Kanye West, Che Pope, Juicy J , Da Honorable C NOTE, Mernick, Mark Ronson, Hudson Mohawke, Thelonious Martin y D Dot Omen
Huéspedes: Kanye West, Joe Fox, Bones, Future, M.I.A, Schoolboy Q, Juicy J, James Fauntelroy, Lil Wayne, Mark Ronson, Miguel, Rod Stewart, A $ AP Yams, Mos Def, Acyde
A $ AP Rocky perdió a su mejor amigo y consigliere en A $ AP Yams el 18 de enero de 2015. Se quedó a la deriva, sin hablar del incidente durante meses, mientras los medios buscaban sacar su dolor y borrarlo en los titulares. Él y el resto del equipo de A $ AP generalmente se negaron, protegiendo la imagen de Yams hasta que el New York Times informó que murió de una mezcla de drogas y apnea del sueño. Él mismo ha utilizado su propio metropolitismo nebuloso para crear una personalidad cuidadosamente exhibida. Inundado en psicodélicos, fiestas y europeos, creó el álbum de estudio de gran presupuesto. A. Largo. Último. A $ AP pero con un toque. Encontró al nuevo colaborador Joe Fox en la calle de París. Se sintió como una revelación. Ese Rocky daría la bienvenida a un vagabundo como músico que vive la existencia bohemia que una vez creó con el equipo de A $ AP. Parecía permitirle un mínimo de descanso, que podía confiar en alguien cuya visión musical no pasaba de un modelo a otro. De una larga noche a otro día amaneciendo. El resultado fue uno de los mejores álbumes del año y el mejor trabajo de la carrera de Rocky.
La cultura a menudo puede ser una suma de cosas o, dicho de otra manera, una especie de movimiento a través del fango de demasiados pensamientos. A veces, el esfuerzo de segundo año de A $ AP se siente así, pero esto no es un golpe en su contra. Así es el mundo en el que vivimos, donde una palabra como curación aparentemente se ha vuelto viral y ahora es una goma de mascar indigerible untada al costado de nuestras costillas colectivas. Pero su enfoque en la amplitud también es parte de su encanto, y aunque el proyecto tiene 18 canciones de profundidad, no se siente apresurado, sino más bien vivido. Y, como tal, se convierte en una exposición en galería de una amplitud de experiencias que no se ven en las paredes demasiado blancas, sino en las calles, en los clubes y en tus sueños.
La belleza detrás de la locura por El fin de semana
Liberado: 28 de agosto de 2015
Etiqueta: República
Posición más alta del gráfico: #1
Productores: Jason DaHeala Quenneville, Illangelo, Max Martin, Danny Boy Styles, Stephan Moccio, Ben Billions Diehl, Million $ Mano, Ali Payami, Mike Dean, Kanye West, Labrinth, Che Pope, Peter Svensson y Omar Riad
Huéspedes: Labrinth, Ed Sheeran, and Lana Del Rey
En Belleza detrás de la locura , The Weeknd, el príncipe heredero del ritmo y las drogas, se sumergió profundamente en su creciente bolsa de trucos y, al desenterrar sorprendentemente la esencia de Michael Jackson, creó una potente mezcla que lo convirtió en una superestrella. I Can’t Feel My Face era omnipresente porque todo en la pista se siente como Off The Wall de MJ. Sorprendentemente, si le pregunta a todo el mundo, desde tramperos adolescentes hasta mamás del fútbol suburbano que tararearon el sencillo, si sabían que era una oda al abuso de cocaína, probablemente se sorprenderían. El álbum de The Weeknd es un gran estudio sobre cómo encerrar una verdad brutal (Weekend es un drogadicto lleno de malas intenciones) en un edredón de mentiras (también conocido como The Weeknd no Michael Jackson ... pero suena sólo como él), demostramos que las personas siempre valoran la comodidad por encima del sentido común.
The Weeknd’s Belleza detrás de la locura comienza con 'Real Life', una balada ambientada en sintetizadores inquietantes en la que The Weeknd canta que 'a cada mujer que ama, la rechaza'. Cierra con 'Angel', una historia de amor que es lo más parecido a un intento lírico y estilístico al recrear el éxito de 1983 de Bonnie Tyler 'Total Eclipse of the Heart' que la música soul jamás escuchó. En sí mismo, eso es impresionante. En el medio, superestrellas del pop como el productor Max Martin y artistas amados de los Grammy como Lana Del Ray y Ed Sheeran crean canciones fabulosas dentro del extraño universo adicto a las drogas y al sexo de The Weeknd. No se trata tanto de un álbum como de una epopeya pop floreciente que probablemente se convierta en algo más ostentoso. Belleza detrás de la locura es la fiesta de presentación de la superestrella de The Weeknd.
Rodeo por Vigas $ Scott
Liberado: 4 de septiembre de 2015
Etiqueta: Registros épicos
Posición más alta del gráfico: #3
Productores: Metro Boomin, Sonny Digital, Ritter, Frank Dukes, Dean, Zaytoven, Million $ Mano, WondaGurl, DJ Dahi, Ben Billions, Illangelo, The Weeknd, TM88, Southside, Kanye West, Eestbound, Noah Goldstein, Darren Charles King, Charlie Heat , Pharrell, FKi, 1500 o Nothin y Terrace Martin
Huéspedes: ScHoolboy Q, Toro y Moi, Justin Beiber, Young Thug, Kanye West, Swae Lee, Chief Keef, The Weeknd, Kacy Hill, Juicy J, Future, 2 Chainz y Quavo.
Quizás una de las carreras más explosivas de 2015 fue la del notoriamente errático Travis Scott. Posiblemente, teniendo las dos canciones más importantes del verano, Scott pudo elevar su valor por las nubes antes del lanzamiento de su álbum debut oficial. Tanto Antidote como 3500 han tenido un gran impacto en la segunda mitad de 2015 y definitivamente en 2016. El álbum en su conjunto fue capaz de capturar la ardiente creatividad de Scott mientras mantenía una escucha sólida que te dejó con ganas de más. Rodeo será, sin duda, una gran influencia para los nuevos artistas que lanzan música en el nuevo año.
Lo que dijimos entonces:
Rodeo 'S back end después de Antidote comienza a encajar y se vuelve repetitivo. Por supuesto, este es un síntoma familiar de los álbumes de debut y del sonido de estilo trap que Scott está proporcionando. No obstante, la originalidad del sonido de Scott dentro de este nuevo movimiento proporciona un gran esfuerzo de novato que deja al oyente emocionado por una carrera que recién comienza.
La buena pelea por Oddisee
Liberado: 5 de mayo de 2015
Etiqueta: Mello Music Group
Posición más alta del gráfico: N / A
Productores: Oddisee
Huéspedes: Maimouna Yousef, Nick Hakim, Gary Clark Jr. y Tranqill
El maestro de ceremonias / productor insignia de Mello Music Group luchó La buena pelea y se ganó fácilmente los corazones del Hip Hop. Una buena escucha de la obra de Oddisee es un indicador claro no solo de la batalla creativa interna y externa del nativo de Washington D.C., sino que habló con muchos en su posición que intentan hacer adiciones creíbles a la cultura sin compromiso económico. No hay un mejor ejemplo que los aspectos más destacados, incluido Contradictions Maze, donde lucha contra la necesidad de jugar Xbox o comer Steak Shake por el simple hecho de avanzar. Incluso sus pequeños logros como artista le causan problemas con otros artistas en Meant It When I Said It.
Lo que dijimos entonces
Para la realización de La buena pelea Oddisee excluyó toda interferencia musical. Esto es algo difícil, pero como un actor que hace una dieta extrema para adelgazar anormalmente para un papel, la dedicación es el útero del gran arte. Así que, entonces, el pozo de lava de la ira que acecha durante quince días bajo Amir Mohamed el Khalifa ha sido reemplazado por una cierta satisfacción, la calma que perdura sobre su nuevo trabajo. En Want Something Done ilustra la trampa del éxito repetida sin cesar en diferentes obras de arte negro. Si no es Kendrick quien tiene un caso debilitante de ansiedad por el éxito, es Bamboozles asumir el absurdo de convertirse en parte de un sistema que parece despreciarlo. También revela la calma de la que se habló antes, dejando que la ira de tener que hacerlo todo él mismo lo inunde sin perseguirlo en detrimento de su música. Empieza la siguiente canción con Maimouna Youseff con Quiero obtener ganancias sin parar. Quiero hacer una organización sin fines de lucro mientras se sumerge en el complicado miasma de la elección moderna. El concepto de elección es también uno de los puntos fuertes de este álbum. Te hace una pregunta una y otra vez: ¿Estás dispuesto a sacrificarte por tus sueños?
Es mejor de esta forma por Big K.R.I.T.
Liberado: 14 de octubre de 2015
Etiqueta: N / A
Posición más alta del gráfico: N / A
Productores: Gran K.R.I.T., Kenneth Whalum, Wolfe De Mçhls
Huéspedes: Warren G, DJ Drama, K Camp, Ludacris, Young Dolph, Wolfe De Mçhls, Big Sant, DeLorean, Scar, BJ the Chicago Kid
Big K.R.I.T. los mixtapes siempre suenan como si estuviera en su máxima libertad creativa. Procedente de posiblemente el mejor álbum del año pasado Cadillactica , Es mejor de esta forma suena directamente para aquellos fanáticos del día uno apagados por sus avances sónicos actuales. Sin embargo, eso no significa que Krizzle esté retrocediendo. Utiliza la misma progresión de funk hacia adelante de su segundo álbum y la refina para aquellos que anhelan algo más en la línea de K.R.I.T. Wuz aquí o Regreso de 4eva . No hay ninguna evidencia de esa noción, luego los traqueteos del baúl de 86 o How Bout That Money. Esos momentos introspectivos clásicos de Krizzle también están disponibles a través de In The Darkness y Vanilla Sky. También deja espacio para la producción de Kenneth Whalum y Wolfe De Mchis; una novedad para cualquier K.R.I.T. mixtape.
Mark Twain también dijo: Lealtad al país, siempre. Muchos artistas por lo demás talentosos sucumben por completo a los creadores de tendencias de la radio en un esfuerzo por dirigir sus carreras hacia el centro de atención de la corriente principal, pero Big K.R.I.T. continúa siendo leal a las raíces de su país y único piloto de su creatividad, destruyendo y flexionando continuamente para aquellos que respetan sus esfuerzos. En la canción final y principal, el artista finalmente pone fin a las frustraciones de los fanáticos perplejos al explicar cómo su celebridad clandestina y marginada es mejor de esta manera. A pesar de que K.R.I.T. indudablemente está a la par con personas como Kendrick Lamar, J. Cole, Drake, etc., su inexistencia en la radio no puede teorizarse en ningún ámbito fuera de la ficción. Pero como su nuevo mixtape demuestra y explica simultáneamente, es mejor así.
Sr. Maravilloso por Acción Bronson
Liberado: 23 de marzo de 2015
Etiqueta: Vice registros
Posición más alta del gráfico: #7
Productores: El alquimista, Mark Ronson, Noah 40 Shebib, Presagio, Suministros para fiestas, Statik Selektah, 88 teclas, Oh no
Huéspedes: Big Body Bes, Meyhem Lauren, Chauncy Sherod, Chance the Rapper y artículos para fiestas
El chef con sede en Nueva York convertido en corriente de la conciencia letrista suprema Action Bronson 's Sr. Maravilloso - como el artista Paul Orndorff de la WWF de los 80, cuyo apodo el título del álbum es epónimo - es un álbum que se basa en la arrogancia clásica, la verdadera fanfarronería de la escuela y la potencia lírica suficiente para no hacer que quieras creer ni por un segundo que sus palabras no contienen esteroides , también. Todo el mundo se mete en el acto aquí incluso incluido el hombre de la mano derecha de Drake, Boi-1da, que mantiene un remolino del jardín izquierdo en el extremo superior, mientras deja que el extremo inferior golpee de la manera más clásica de Nueva York en Actin ’Crazy. Sin embargo, déjele resumir a su compañera residente de la Gran Manzana, Meyhem Lauren Sr. Maravilloso lo mejor en Cetrería cuando dice, soy Nueva York antes de que se convirtiera en un carril bici. Perfecto.
ex en la playa temporada 9
El nuevo álbum del rapero de Queens, el primero como artista de un sello discográfico importante, sigue el ritmo de sus desarrollos recientes, pero amplía parte de la experimentación. Bronson está cantando más, rapeando un poco menos y permitiendo largos tramos de espacio instrumental. Es una combinación que podría alienar a algunos de sus fanáticos ávidos de rap, pero la transición no es ni una sorpresa ni un cebo y cambio de un sello importante. De manera reveladora y afortunada, la mayoría de los gastos de bolsillo se mueven Sr. Maravilloso no son apelaciones inusuales a la radio, sino casos en los que su artista se inclina más hacia el territorio que ha estado insinuando.
La nación rica por Migos
Liberado: 31 de julio de 2015
Etiqueta: 300 entretenimiento, control de calidad
Posición más alta del gráfico: #17
Productores: Honorable C.N.O.T.E, Zaytoven, Murda Beatz, OG Parker, Deko, DJ Durel
Huéspedes: Chris Brown, joven matón
A los Migo les gustaría que todos recordaran que Pipe It Up, la canción que inventó el dab dance que literalmente está barriendo la nación comenzó con La nación rica . Su debut no fue nada que nadie pensó que sería. Las características eran escasas, asuntos casi discordantes y también se tambaleaban por tener que entregar un álbum sin su defensor del pueblo de rap Offset, quien languidecía en prisión por cargos falsos de armas. Ellos perseveraron, esforzándose por crear un cuerpo de trabajo que fuera más allá de la típica feria de Migos. De esa manera, lo lograron, y sus articulaciones más extrañas fueron algunas de las mejores. Tome la autopista 85, por ejemplo, que hizo que todos se rascaran la cabeza cuando Migos se dirigió a N.W.A. y Gangsta Rap, que es algo sobre lo que Ice Cube podría haber rapeado fácilmente. Sin embargo, a pesar de que se desviaron de su carril, lo que ha tenido un atractivo duradero han sido los sencillos súper pegadizos como One Time, el mencionado Pipe It Up y el nacimiento de una locura que ha visto cómo la segunda mitad del año se ha vuelto mucho más divertida.
Los mejores momentos son siempre los más inesperados y presenta dos fantásticas versiones del gangsta rap de principios de los 90 en la costa oeste fusionada con la Atlanta contemporánea. La autopista 85 comienza con Quavo proclamando We go N.W.A. nigga antes de encontrar inspiración por Fácil E ' s flujo simplificado pero agresivo. Una escucha, es bastante obvio el productor Honorable C.N.O.T.E. (que maneja un poco menos de la mitad de YRN Producción) ha encontrado una sabia inspiración. El segundo híbrido vintage de la Costa Oeste / Atlanta viene en Gangsta Rap, que es codeína ralentizada con un ritmo del Área de la Bahía.
Indie 500 por Talib verdadero y novena maravilla
Liberado: 6 de noviembre de 2015
Etiqueta: Jamla / Javotti
Posición más alta del gráfico: N / A
Productores: Novena maravilla, Nottz, Hi-Tek, Eric G, Khrysis, E. Jones
Huéspedes: Tef Poe, Rapsody, Problema, Bad Lucc, Niko Is, Pharoahe Monch, Slug, Add, K Valentine, Chris Rob, Jessica Core, MK Asante, Halo, Brother Ali, Planeta Asia
Tanto Talib Kweli como 9th Wonder han trabajado juntos antes, ya que uno podría buscar pistas como To The Music con Maino por ejemplo. Sin embargo, un proyecto completamente completo entre los dos tuvo que abrirse camino en el mundo eventualmente. La Proyecto colaborativo Jamla y Javotti podría considerarse el álbum de celebración de este año para todos los fanáticos del rap underground contemporáneo. Este tampoco es un álbum de maestro de ceremonias / productor, ya que la lista de invitados está llena de arriba a abajo con espectaculares versos destacados que incluyen Rapsody, Problem, Bad Lucc, Pharoahe Monch y Planet Asia, entre otros.
Por último, Indie 500 's El mensaje es una mezcla turbia de riqueza, pobreza, fama y desigualdad que satisface a quienes favorecen la secta clandestina del Hip Hop. Los ritmos, al igual que las rimas los superan, se inspiran en diversas influencias y, aunque algunos pueden señalar una falta de continuidad, otros encontrarán que Indy 500's la variación sirve para mantenerlo interesante y agradable.
Aguas embravecidas por Curtiss King
Liberado: 29 de septiembre de 2015
Etiqueta: Magnate Music
Posición más alta del gráfico: N / A
Productores: Rey Curtiss
Huéspedes: Bee Tarver, Brooke Taylor, Tone P, walterFRENCH, Daylyt, Stevie Crooks, Miss Chief, Kassy
Cuando a un productor con el nivel de artesanía de primer nivel y experiencia profesional de Curtiss King se le permite sentarse en un estudio y hacer rap, producir y curar su propio álbum, la excelencia resulta. Tres años después de su debut, King regresa con créditos de Murs y Ab-Soul a su nombre y un profundo deseo de crear con una paleta sónica expandida. Compañeros productores como Tone P terminan aquí, así como también el rapero Daylyt. Si desea escuchar un lanzamiento que muestre mejor lo que sucede cuando a los creativos de mentalidad independiente se les permite ejecutar sin las demandas y expectativas de los principales sellos discográficos, obtiene este álbum melifluo y entretenido.
Lo que dijimos entonces:
Fue un largo proceso de tres años, además de la música, fue una transición de vida para mí y las cosas están realmente en un gran espacio en este momento y cuando lo creé, tenía la máxima libertad para hacer lo que quería hacer creativamente. . Imagina que te despiertas en tu cómoda cama y te despiertas al día siguiente y estás en medio del océano y no puedes ver la tierra en millas a ambos lados y así es como se sintió la vida durante los últimos tres años.
los mejores álbumes de hip hop de 2016
Profundamente arraigado por Caracortada
Liberado: 4 de septiembre de 2015
Etiqueta: Música de Facemob
Posición más alta del gráfico: #11
Productores: Mike Dean, Puf Don, Chuck Heat, Luke Walker, Nottz, Ervin Pope, J-Baum, M.Mac, Kardiak, Amir Epstein, DJ Buddha, Arthur MacArthur, N.O. Joe, clave
Huéspedes: Papa Rue, Z-Ro, Rush Davis, Nas, Rick Ross, John Legend, Avant, Ceelo Green, Akon, Alex Isley
Caracortada hizo un regreso digno de mención en 2015. La ahora esbelta leyenda se volvió independiente lanzando Profundamente arraigado por la pura fuerza de su magnánima reputación. Luego procedió a crear un cuerpo de trabajo profundamente resonante, lleno hasta el borde de su diestro juego de palabras. También cuenta con un grupo de invitados que la mayoría de los artistas independientes no podrían esperar, como Nas y Rozay. Pero lo más importante del álbum es su profunda conexión con Houston, una ciudad cuyo legado musical se ha dividido en los últimos años.
Musicalmente Profundamente arraigado es de bajo perfil, magníficamente jugando con los puntos fuertes de Scarface. Los bucles de piano y la batería gruesa atraen al oyente al tiempo que permiten que Scarface ocupe el centro del escenario en varias pistas, proporcionando al álbum una sensación de cohesión sin sonar repetitivo. De vez en cuando, como en Dios, hay una sensación épica y conmovedora, pero la mayoría de las pistas tienen la sensación de volver a lo básico que corresponde al disco. Al igual que la producción, las colaboraciones complementan a Scarface sin eclipsarlo. Nas y Rick Ross son fuertes en Do What I Do, mientras que Papa Reu, Z-Ro, Rush Davis, CeeLo Green y Avant brindan voces suaves a lo largo del álbum. Sin embargo, en todas y cada una de las pistas, está claro que este es el programa de Scarface.
TC gratis por Ty Dolla $ ign
Liberado: 13 de noviembre de 2015
Etiqueta: Taylor Gang, tinta Pu $ haz, Atlántico
Posición más alta del gráfico: #14
Productores: Ty Dolla $ ign, Wiz Khalifa, Cardo, DJ Mustard, Chordz, Mike Free, DJ Spinz
Huéspedes: Kendrick Lamar, Brandy, James Fauntleroy, E-40, Jagged Edge, Babyface, Trey Songz, Sevyn Streeter, Big TC, D-Loc, Kanye West, Diddy, Wiz Khalifa, Fetty Wap, Future, Rae Sremmurd, YG, Joe Mosses , TeeCee4800, R. Kelly, Sa-Ra, PJ
Uno se vería presionado para encontrar R&B que se remonta a su pasado histórico a través de colaboraciones con Babyface y R Kelly hasta vibraciones más contemporáneas de Sevyn Streeter y Fetty Wap en la épica trinchera de Ty Dolla $ ign. TC gratis . Si bien el debut de Ty Dolla $ ign está lleno de éxitos de club que se extienden hasta el Hip Hop completo, los momentos de género más tradicionales complementan, sorprendentemente, los finales más progresivos. El significado más profundo detrás TC gratis se hace más claro cuando somos testigos de cómo uno de los creadores de éxitos de esta generación siempre pone a su hermano actualmente encarcelado en esta mente, incluso cuando maneja sus Horses In The Staples o se enfurece con Future y Rae Sremmurd en Blase.
Y, mientras que el oído público se ha acostumbrado a la sexualidad explícita en las letras, Ty juega con ambos lados del espectro aquí. No llega tan lejos como la obra maestra del nuevo milenio de finales de año de R. Kelly TP-2.com , pero es explícito cuando debe serlo. Sin embargo, aquí está la cosa, Ty es a menudo ahogado por sus muchos co-conspiradores. A veces, al estilo de Scottie Pippen, permite que sus rasgos dicten la dirección de la música. Esto sucede de manera más prominente cuando salen las armas más grandes. Kanye West y Diddy’s Guard Down me vienen a la mente aquí. Pero, y digamos esto, la canción será un éxito de fogata en la línea de Four Five Seconds de Rihanna.
IR: OD AM por Mac Miller
Liberado: 18 de septiembre de 2015
Etiqueta: Warner Bros.
Posición más alta del gráfico: #4
Productores: Tyler el creador, I.D. Laboratorios, Thundercat, THC, Sounwave, Sha Money XL, Foley, Christian Rich, Chammas, Charlie Handsome, FKi, Frank Dukes, Sevn Thomas, Drew Byrd, Sledgren, DJ Dahi, Vinylz, Little Dragon, Badboxes
Huéspedes: Ab-Soul, Chief Keef, Lil B, Miguel y Little Dragon
Tomando un descanso de la drogadicción, la ventaja impulsada por la prometazina a la que nos hemos acostumbrado recientemente, el tercer álbum de estudio de Mac Miller es tan refrescante como bueno. IR: OD AM hace un gran trabajo al destacar en qué es mejor Mac; golpecitos. De hecho, podría ser discreto el álbum de rap técnicamente más bueno de estos últimos 12 meses. Las rimas son increíblemente precisas y hay un buen equilibrio en la musicalidad. Ya sea que esté escuchando un poco de excitación, introspectiva, pegadiza o incluso espacial, Mac entregó un proyecto que tiene algo para todos.
Si el segundo álbum de Miller fue un trampolín que le permitió superar su pasado de fiesta, IR: OD AM sirve como una llamada de atención para aquellos que piensan que su música sigue siendo la más adecuada para las fiestas de fraternidad. Con un futuro brillante por delante, Miller se ha posicionado para la longevidad de su carrera, siempre que pueda mantener sus demonios detrás de él.
Especial de caballero tardío por Kirk Knight
Liberado: 30 de octubre de 2015
Etiqueta: Grupo de música cinematográfica
Posición más alta del gráfico: N / A
Productores: Kirk Knight, esa gente
Huéspedes: Joey Bada $$, La mente, Mick Jenkins, NoNameGypsy, Thundercat
Es fascinante cómo un grupo de personas puede producir proyectos que son tan similares entre sí y, sin embargo, tan diferentes. Tal es el caso de Kirk Knight y Joey Bada $$ (quien dijo en una entrevista con nosotros que Kirk sería el próximo foco). Proyecto de Kirk Difunto caballero specia l desafía todas las expectativas. Es completamente Nueva York, áspero en los bordes y duro, pero también está plagado de ritmos y rimas que no son tan sencillos como el líder de facto de Pro Era. Su capacidad para entretejerse dentro y fuera de sus propios ritmos se siente seductora, y aunque puede ser más serio que este compañero de equipo de la era profesional, se defiende perfectamente.
Especial de caballero tardío es una obra sonora del hip hop contemporáneo de la costa este arraigada en la tradición, pero asombrosamente presente. Después de años de estar en segundo lugar después de Joey en el orden jerárquico Pro Era, Kirk sale de manera grandiosa, afirmando su arte y él mismo con la mayor confianza. La inspiración de la Era Dorada en su sonido es evidente, aunque difícilmente definitiva de su música en su conjunto; más bien, Kirk se está exponiendo sobre una base ya establecida. RZA y Kanye todavía están haciendo lo suyo, mientras que Kirk ha hecho un caso sólido para ser el nuevo productor transformador que tomará el relevo, corriendo hacia una nueva década del Hip Hop.
Hogar dulce hogar por el rapero Big Pooh & Nottz
Liberado: 13 de noviembre de 2015
Etiqueta: Mello Music Group
Posición más alta del gráfico: N / A
Productores: Nottz
Huéspedes: Novej, Jared Evan, Kenneth Whalum III, Eric Blakk Soul Keith
El rapero Big Pooh está ahora, oficialmente, fuera de la sombra de Little Brother. Este proyecto marcó su trayectoria en un camino completamente propio. Nottz (uno de los beatsmiths más subestimados en la historia del Hip Hop), los hábiles headbangers, se casan bien con los flujos de hardbody de Pooh. Siempre ha sido un rapero de rapero, yendo al límite de lo lineal, lidiando con problemas que algunos consideraban demasiado prácticos. En Hogar dulce hogar , convierte esas críticas en fortalezas al estilo Steph Curry, obligando a sus compañeros y oyentes a reconocer la superioridad de su último trabajo.
Lo que dijimos entonces
La letra de Pooh resuena con el oyente por varias razones, aunque Nottz La producción juega un papel absolutamente importante. A medida que el álbum fluye y refluye, los ritmos solo se hacen más fuertes. Para algunos productores, los ritmos de scratch and cut de la Era Dorada aún prevalecen, mientras que otros están optando por el modo de sonido Metro Boomin. Nottz logra un buen equilibrio entre los dos, con ritmos que todavía son predominantemente impulsados por la batería, pero no del todo a los que estamos acostumbrados. Fries es música relajada para fumar, mientras que el pegadizo solo de saxofón que acompaña a Prom Season es un raro ejemplo de instrumentalización en vivo. Uno de los temas más predominantes de su producción es la superposición de múltiples pistas (Home Sweet Home), que ofrece un vistazo a la complejidad del oído musical de Nottz, y también proporciona una vibra suficiente para el rap de la historia de la noche de club de Pooh. .
Doce razones para morir II por Ghostface Killah y Adrian Younge
Liberado: 10 de julio de 2015
Etiqueta: Laboratorios lineales
Posición más alta del gráfico: N / A
Productores: Adrian Younge
Huéspedes: RZA, Raekwon, Scarub, Vince Staples, Chino XL, Lyrics Born, Bilal
El totalmente analógico producido singularmente Doce razones para morir II está cerca de su predecesor en espíritu, pero se produce aún más bellamente. En la segunda entrega, Face vuelve con el genio musical Adrian Younge y el erudito instrumental ha creado una vez más un paisaje sonoro para el flujo no secuencial de Ghostface. Agregue algunos elementos de Wu, más notablemente RZA y Raekwon, y el cuento negro adquiere la sensación de una versión sobrenatural de spaghetti-western de Ironman . Eso es más que suficiente para nosotros.
Aunque nunca fue un nombre familiar, Ghostface Killah no ha escatimado ninguna oportunidad para extender su marca como el salvador tácito del legado del Clan Wu-Tang. Entre su incansable serie de proyectos se encuentra su reconocida discografía en solitario (que incluye Ghostdini: Mago de la poesía en Ciudad Esmeralda , una incursión en el R&B), un audiolibro con MTV, el Wu-Block proyecto grupal con Sheek Louch de The Lox y una aparición incómoda en la terapia de parejas de televisión, prueba positiva de que su ambición es verdaderamente ilimitada. Un anciano que ha sobrevivido a varias generaciones y sobrevivió a sus antiguos compañeros (sin mencionar las sensaciones de destello en la sartén), Ghost puede hacer poco o nada de malo a los ojos de sus devotos seguidores de culto.
